RAFAEL RUIZ MUÑOZ. Un Joven Español Que Tras Terminar Su Carrera Se Ve Obligado A Marchar De Su País Para Poder Trabajar. Y No Precisamente Por Sed De Aventura.

Hoy os presentamos a uno de los miles de jóvenes Españoles sobradamente preparados que se ven obligados a trabajar en otro país para pador realizar su sueño y entre otras cosas para poder tener unos euros en el bolsillo.
Según el gobierno del PP (esta frase nunca la han dicho pero la ponemos nosotros de nuestra cosecha), "los jóvenes de España son todos unos INDIANA JONES en potencia, ya que y esto si lo ha dicho el gobierno del PP (Los jóvenes emigran a otros paises pero por el afan de aventura no por falta de trabajo en su pais).
Leamos la historia y la entrevista de Rafael Ruiz Muñoz:

Me llamo Rafael Ruiz Muñoz. Nací en Benidorm (Alicante) un 12 de Marzo del 1990 aunque mi origen es andaluz, de Andújar (Jaén). Desde siempre he sido curioso por las nuevas tecnologías y por el entretenimiento e impacto que pueden causar en la sociedad de hoy en día, aunque me interesé más por el mundo de las Matemáticas a nivel de educación por lo que conseguí mi Licenciatura en el 2012. Después de ello, viendo la cantidad de másteres y títulos de posgrado decidí juntar un poco de Ingeniería, Informática y las propias Matemáticas y realizar un Máster que lo mezclara todo. Así pues conseguí en el 2013 mi Máster en Tecnologías Multimedia. Mis ganas de trabajar, de descubrir, de inventar y de levantar esta sociedad en su respectiva parte tecnológica era grande, pero a nivel de oportunidades era muy pequeño, por lo que me tendría que aferrar a cualquier oportunidad para poder empezar mi carrera profesional y esta fue una oportunidad en Nápoles (Italia), con una beca que me ayudaba a pagar como mucho mi habitación y firmando un contrato de 0€ / mes. Toda oportunidad es buena para empezar aunque para alguien con una carrera universitaria y un posgrado pienso que no es algo digno. 

En Nápoles, he podido demostrar lo que soy y qué puedo dar. Por ello, han confiado en mí y me han dado un pequeño espacio para poder trabajar como freelancer y realizar proyectos autónomamente para las versiones Android, además de ayudarme a abrir en un futuro una pequeña representación de esta misma empresa en España. Mi trabajo consiste en realizar aplicaciones para la plataforma Android, además de ser capaz de proyectarlas, darles forma a la respectiva idea del cliente y calcular los factores de promoción, visibilidad e identidad visual para una mejor aceptación del público. Prácticamente extraigo la idea de un cliente y se la hago ver a nivel mobile. 

ENTREVISTAMOS A RAFAEL RUIZ MUÑOZ Por Ethan V.Blanque:

 

1 ¿Cuáles han sido tus estudios y el motivo de estudiar? 

Desde los 15 años me veía dando clase en las escuelas de secundaria, esa Matemática que no le entraba a nadie en el coco pensaba explicarla de un modo más dinámico, más como yo la entendía, por lo que desde ahí me enfoqué en la Licenciatura en Matemáticas, carrera terminada en el 2012. 

2 ¿Has conseguido parte de tu objetivo? 

Ni por asomo. Viendo cómo juegan con las oposiciones a profesor y su supuesta “congelación”, además de por un problema burocrático, decidí meterme en una carrera más tecnológica y con más futuro a corto alcance. 

3 Una vez fuera de la Universidad, ¿qué haces?. 

Fue mi momento de pánico: no tenía dónde ir, y después de 4 años de independencia se me hacía imposible volver con mis padres. Me había acostumbrado a valerme por mí mismo y no encajaría, así que decidí buscar cualquier beca que me pudiese pagar parte del alojamiento y transporte para aprender una profesión y así hice. Conseguí la beca Leonardo para hacer mis prácticas en Italia. 

4 ¿No había becas para prácticas dentro de España? 

Las becas dentro de España es un buen lío, y al que echarle de comer aparte. Normalmente estas becas las convocan ciertas organizaciones, ayuntamientos, de las cuales la cuantía es mínima y normalmente se ve que están preasignadas (el primo del concejal, la sobrina del alcalde...). 

5 ¿Entonces fue decisión tuya marcharte del país? 

Sí. Intentando aprender una profesión tendría más oportunidades de despegar en el mundo laboral en España, tuve que decidirme a la beca en el extranjero, ya que esta está más regulada por la Comisión Europea y no suele tener muchos “favoritismos”. Por mi parte me hubiese quedado donde yo me sentía bien, realizado y productivo: Granada. 

6 ¿Qué has hecho relacionado con lo tuyo en el extranjero? 

Relacionado con mi objetivo principal, la enseñanza, nada. En realidad, la carrera que estudié da un gran abanico de posibilidades a realizar después de la carrera, sólo hace falta ver que la Matemática se aplica en todo, y en todo lo que nos rodea. Así que vi interesante el desarrollo de aplicaciones para móviles, y como defensor de la expansión de la sabiduría y del código abierto, elegí Android, el sistema de software libre para poder desarrollar aplicaciones. 

7 ¿Te ha gustado? 

Sí. Es un mundo aparte y otro modo de trabajar distinto al que yo tenía en mente. Se trabaja cuando hay demanda, que normalmente es intensa durante cortos periodos de tiempo, pero se aguanta bien si te gusta. Además, veo bastante futuro en esto y en cosas relacionadas. Aunque también en todo momento he estado deseando volver a España para poder trabajar en algo del estilo. 

8 Ahora llegas a España, y qué, ¿cómo ves el panorama? 

Exactamente igual que cuando me fui, sólo que el optimismo lo tengo sólo yo. En un país donde no se invierte en enseñar una profesión, un trabajo y cuanto menos en facilitarlo es una pena que personas como médicos con matrícula, ingenieros o arquitectos que podrían aprovecharse al 100% estén viendo Sálvame en casa en vez de ser productivos, todo por culpa de las facilidades no proporcionadas por nuestro gobierno. 

9 ¿Cómo ves la situación de los jóvenes como tú para encontrar trabajo? 

Por una parte, y para hacer de abogado del diablo, hay muchos jóvenes que se rinden fácilmente, pensando que con una carrera ya los van a llamar a la puerta de su casa para cobrar un salario indefinido de 2000€ al mes. Esto no es así, aunque obviamente las cosas en este país no funcionan bien (no funcionan directamente), ni para este tipo de jóvenes descritos, ni para quien tiene ganas de quedarse en España y trabajar aquí. Nos obligan a hacer trabajos profesionales gratis, y algunos incluso pagado por nosotros (becas de pacotilla) para obtener un mínimo de experiencia, y todo esto para que terminemos con 30 años con posibilidad de tener un trabajo “digno”, mencionado entre comillas porque hoy en día es muy fácil el despido en cualquier empresa. Así por ejemplo, ¿quién querría formar una familia?. 

10 ¿Entonces qué vas a hacer? 

Soy de las personas cabezonas, y no quiero perder mi esperanza para poder vivir en España, aunque ya tengo un hueco seguro en Italia, donde he estado trabajando con mi empresa de prácticas y quedaron bastante satisfechos. Al ser un trabajo eventual (freelancer) me invitaron en cualquier momento a volver para seguir trabajando con ellos, y por lo tanto volver a abandonar mi país. 

11 Tienes oportunidades en el extranjero, pero parece que lamentas un poco el tener que irte. ¿Por qué?. 

Me lamento, no porque sea imposible, sino porque vivimos gobernados entre un puñado de personas que quieren que esto se haga más difícil para personas como yo. Se puede, y se puede hacer muy bien, pero no quieren. Ese es el motivo por el que me lamento.

RUT NADAL. Nos Presenta Su Nuevo Cortometraje. Uno De Sus Trabajos Más Sincero, Elaborado y Repleto de Magia.

Volvemos a estar en la siempre fascinante compañía de RUT NADAL una cineasta brutalmente sensible donde trasmite sus cortos con una armonia visual poco vista por estos lares de internet. Sin duda para nuestro Magazine Rut Nadal nos ha conquistado con su nuevo trabajo, el cual creemos uno de los más sinceros tanto como en la elaboración de su guión como en la propia magia que desprende.

RUT NADAL nos habla un poco sobre cómo realiza sus cortos y sobre su último trabajo "SUEÑOS":

".....Ha sido un proyecto que me ha llevado mucho trabajo, pocos medios, pero los necesarios para que pudiese quedar medianamente decente. En él tenemos como actores a Javier Mayoral, un atractivo artista que fue tambien Mister Burgos 2005, Marisa Nadal, que actuó tambien en el film "Los ligues de Tito uy Cosme", prima mia y que ha sabido captar la naturalidad cinematográfica, un beso guapa, tambien Victor Cámara, actor importante y polifacético de la asociación "Implik2" una compañia teatral que va más allá de Cartagena con sus excelentes musicales, lo que me llama la atención de esta asociación no son sólo sus entretenidas obras, sino su sencillez como personas dentro del mundo artístico y la organización y compañerismo que lleva el equipo. Estoy contentísima con tener a algunos de los miembros de esta asociación como alumnos mios. Tambien contamos con Raul Borraz, destacado profesor en nuestra ciudad y delegado de uno de mis grupos , colaborador en todas las tareas, excelente don de gentes y estoy segura que el haber participado , le habrá supuesto una experiencia nueva en su variado currículo de actividades. Tambien tenemos a M: Jose Antiñolo, alumna mia, a quien agradezco eternamente la colaboración a pesar de ponerme los cuernos con mi marido en la ficción, ja, ja..

En cuestión de reparto, me cuesta mucho conseguir actores para personajes principales,debido a la falta de tiempo de la gente u otros motivos por lo que en algunos de mis films debo yo salir entre las principales. No digo que no me guste salir, ya que la actuación tambien me gusta , yo estudié interpretación de cine, pero me gustaria hacerlo de secundaria , asi puedo prestar atención tanto a la actuación como a la dirección y grabación mejor. No obstante, ese problema de la grabación, he podido solucionarlo gracias a las dos productoras que han colaborado en la grabación con sus cámaras, gruas y ayudas, entre ellas: "Overgroundfilms" que tuvimos la oportunidad de grabar con su drone (Cámara aerea) alguna secuencia y de Aladerivafilms, otra productora Cartagenera con David Zaplana como Cámara en alguna secuencia . Tambien les mando un fuerte saludo a los dos...)

 VICTOR CÁMARA en una escena del film 

RAUL BORRAZ en una escena del film 

Sinopsis: .El escepticismo de Lola hacia el amor y su negativa a aceptar la cruda realidad de éste le lleva a regocijarse en los cuentos , novelas, sueños e historias que aprendió de niña que la ayudan a sentir más paz consigo misma Reparto: Javier Mayoral, Marisa Nadal, Victor Cámara, Raul Borraz, M. Jose Antiñolo, Rut Nadal Guión, dirección, montaje: Rut Celes A, Nadal Colaboran:: Overground films, Aladerivafilms , etc... 

SUEÑOS 

MUERTE DE MARAT. Muerte De Un Político. JACQUES-LOUS DAVID 1748-1825.

JACQUES-LOUIS DAVID 

1748-1825 

LA MUERTE DE UN POLÍTICO 

El artista plástico interpreta y plasma, tiene la capacidad de dejar huella en la historia y viceversa. Ambos van de la mano; la paleta de un pintor se transforma en el lienzo y da vida a obras capaces de narrarnos sin palabras los acontecimientos históricos más destacados, los cuales utilizamos como fuentes fidedignas para componer nuestra historia. El reciente asesinato de una de las figuras políticas más destacadas y dirigente del partido que sustenta el gobierno del estado español nos ha llevado a recordar -sin establecer paralelismos ni comparaciones- lo acontecido un 13 de julio 1793, en plena Revolución Francesa y que el gran genio galo, Jacques-Louis David retrató en oleo sobre lienzo de forma magistral. Jean Paul Marat, patriota, escritor y renombrado activista político defensor de la revolución era asesinado en la habitación de su casa mientras se daba un baño terapéutico para paliar los terribles dolores que sufría a causa de una enfermedad cutánea.

A David se le encargó la obra días posteriores a la muerte de su amigo y éste sólo tardó tres meses en ejecutarla. El reconocido prestigio de Marat como figura pública hizo que la obra se utilizara como elemento propagandístico por su elevada connotación política, lo que perjudicó posteriormente a la obra en sí ya que durante un tiempo permaneció olvidada y poco cotizada en subastas.

Jacques Louis David, promotor del Neoclasicismo francés rompe en esta obra con la idealización clásica y muestra el cuerpo sin vida de Marat tal y como era. Convierte el dramatismo del tema y de la escena en sí en un silencio calmado que se refleja en el rostro del personaje y hace predominar la fuerza de la emoción por encima de todo espíritu clásico.

La simplicidad de la composición hace centrarnos en el cuerpo desnudo de Marat que se encontraba en el momento de ser asesinado introducido en la bañera terapéutica y que además utilizaba de escritorio para redactar sus autos y tributos políticos. Con la cabeza hacia atrás, su mano derecha se desploma sobre el suelo y con la izquierda aún sostiene la carta de su agresora, que dice:

"13 de Julio de 1793". De Marie Anne Charlotte Corday al ciudadano Marat: la terrible  desgracia que tengo me da derecho a pedir vuestra amabilidad...".

Sobre una caja de madera mal barnizada y que denota la humildad y sencillez del político aparece un escrito donde se puede leer:

 "dispondréis esta asignación para esa madre de cinco hijos cuyo marido murió en defensa de la patria...".

David ha resuelto la composición con líneas horizontales y verticales que hacen que fijemos la mirada en los elementos más destacados, por un lado el escrito que Charlotte Corday utilizó para colarse en su casa y por otro, en el suelo, la carga simbólica dada por las dos armas del delito: la pluma, transmisora de la palabra y la razón y el cuchillo, el arma asesina. La sobriedad de la obra es evidente donde la utilización del color se emplea en primer plano centrándose en el cuerpo del difunto que hace que aporte a este lienzo connotaciones casi religiosas.

Esta obra es una muestra además de que el arte, el artista y el político están al servicio del poder político. Jacques Louis David tuvo que exiliarse a Bruselas después de la caída de Napoleón, Marat de orientación jacobina, fue asesinado por una defensora del bando contrario y muchas obras de arte han sido destruidas al considerarlas contrarias al gobierno de turno. Política y reflexión no van de la mano.

  Museos Reales de B.B.A.A de Bélgica. 165x128

                                                                                                              JAVIER NAVARRO JUÁREZ

                                                                                                    LDO. HISTORIA DEL ARTE

ZOMBIE. THE CRANBERRIES. 1994. RECORDANDO CANCIONES. Historia, Video Y Letra + Letra Traducida.

"Zombie" es una canción de la banda irlandesa The Cranberries, que fue lanzada como single en Septiembre de 1994 y que está incluída dentro del disco No Need To Argue, que es uno de sus trabajos musicales mas aplaudidos por la prensa, con el cual llegaron a vender casi 16 millones de copias en todo el mundo. Los Cranberries quedaron en la historia del rock como una de las bandas emblemáticas de la decada de los 90's cuyas melodías, que mezclaban diversos estilos como el indie, el Rock Pop y el post-Punk, quedaron para siempre dentro del cancionero de una década muy creativa e innovadora, en materia musical.

Dentro de ese aclamado disco podemos encontrar la famosa canción llamada "Zombie", que fue escrita por la cantante Dolores O'Riordan en homenaje a Jonathan Ball y Tim Parry, que fueron dos niños asesinados cruelmente por el IRA durante un ataque con bombas en la localidad de Warrington, Inglaterra en el año 1993. Esto ocurrió un 20 de marzo de 1993, cuando el Ejército republicano irlandés provisional (IRA) hizo estallar dos bombas en el centro de la ciudad de Warrington. Producto de estos atentados murieron estos dos niños. Ese acto fue repudiado por diversas organizaciones internacionales que luchaban por la paz en ese territorio europeo y fue ua noticia que dió la vuelta al mundo e hizo reflexionar sobre la crueldad y las mentiras de las guerras.

En "Zombie", Dolores O'Riordan dejó plasmado toda su crítica (basada en frases irónicas) y repudio a esa innecesaria guerra que ya llevaba años matando gente inocente. En la canción, la banda quizo dejar su mensaje con dirección a la paz entre Inglaterra e Irlanda, para que de una vez por todas no sigan peleando por tonteras y ambas naciones miren al futuro y cuiden a su gente. Este atentado, dejó muy impactado a O'Riordan, ya que la muerte de esos dos niños marcaba la crueldad de un conflicto belico que ya estaba pasando sus límites, es por ello que en cada escenario donde cantaba la canción decía que"los niños son el futuro del mundo, no entiendo como alguien quiere hacerles daño".

Esta canción, que cuenta con un riff de guitarra notable, se convirtió en todo un éxito en paises como Francia, Bélgica, Austria, Australia y Alemania, donde encabezó los charts y recibió my buenas criticas por parte de la prensa. En Irlanda la canción fue un hit y hasta quedó como himno a la paz, lo mismo pasó en Inglaterra, donde la canción causó mucha gracia y fomentó a que la gente pidiera la paz y se uniera por esa causa.

Les dejamos este temazo de los 90's, de una de las bandas mas interesantes que se pasearon por la escena musical y que dejaron varias canciones para la eternidad y que además que hacen pensar sobre el pensamiento animal del ser humano por solucionar sus problemas ideologicos con brutales guerras que solo traen muertes de gente inocente. Que la disfruten!!

THE CRANBERRIES 1994 "Z O M B I E".

ZOMBIE 

Another head hangs lowly
child is slowly taken
and if islands cause the silence
who are we mistaking
but you see it's not me
it's not my family
in your head in your head
they are fighting
With their tanks and their bombs
and their bombs and their guns
in your head in your head they are crying...........
Chorus:
in your head...
in your head...
zombie zombie zombie ei ei
what's in your head...
in your head...
zombie, zombie, zombie ei, ei, ei , oh.....do,do,do,do,do,do,do,do
Another mother's breaking heart is taking over ... the violence causes silence
we must be mistaken
its the same old thing since 1916
in your head in your head
their still fighting
with their tanks and their bombs
and their bombs and their guns
in your head in your head they are dying...........
~~chorus~~~

TRADUCIDA: "ZOMBIE"

Otra cabeza continúa humildemente
El niño es tomado suavemente
Y la violencia causó tal silencio
¿Quién de nosotros esta equivocado?

Pero tú lo ves, no soy yo,
No es mi familia,
En tu cabeza, en tu cabeza,
Ellos están peleando
Con sus tanques, y sus bombas,
Y sus bombas, y sus armas,
En tu cabeza,
En tu cabeza ellos están llorando.

En tu cabeza, en tu cabeza
Zombie, zombie, zombie
¿Qué hay en tu cabeza?, ¿en tu cabeza?
Zombie, zombie, zombie

Otra madre se está quebrando,
El corazón está sufriendo,
Cuando la violencia causa silencio
Nosotros debemos estar equivocados.

Es el mismo viejo tema desde 1916
En tu cabeza,
En tu cabeza ellos aún están luchando
Con sus tanques, y sus bombas,
Y sus bombas, y sus armas,
En tu cabeza,
En tu cabeza ellos están muriendo.

En tu cabeza, en tu cabeza
Zombie, zombie, zombie
¿Qué hay en tu cabeza?, en tu cabeza
Zombie, zombie, zombie

BYZANTIUM. Una Film Que Una Vez Estrenado Ya Pasa A Convertirse En Film De Culto Gracias A NEIL JORDAN.

Esta semana nos encontramos con la película ya disponible en DVD en vuestros videoclubs favoritos, la nueva película de NEIL JORDAN una maestro absolutamente ecantador donde todo film rodado por el se convierte por algún motivo en un film de culto o muy querido por sus espectadores.

BYZANTIUM es una película del año 2012. LLegó a nuestras carteleras casi semanas antes de salir directamente en DVD. Las productoras no apostaban por ella cuando por otro lado vemos como las salas de cine estan repletas de autenticas porquerias.

NEIL JORDAN es, para refrescarles la memoria, el creador de ENTREVISTA CON EL VAMPIRO, una de sus películas más conocidas por el gran público pero también ha dirigido películas dan diversas como; LA EXTRAÑA QUE HAY EN MI, con Jodie Foster, DESAYUNO EN PLUTON, con Cillian Murphy (después de rodar esta película obtubo el papel protagonista de la sangrienta 28 DÍAS DESPUÉS), siendo una actor catapultado del Reino Unido a las grandes super producciones de Hollywood como es el caso de EL CABALLERO OSCURO.

Byzantium es un film atípico sobre vampiros, donde la historia pasa a primer plano. Olvidensé de ver vampiros veloces, sanguinarios, violentos o mega modernos. Es una historia bizarra llena de argumento y de una soberbias interpretaciones de las actrices ,Saoirse Ronan, Gemma Arterto. Una Saoirse Ronan que udimos ver en la película de Peter Jackson THE LOVELY BONES, un triller magisral.
Ahora Neil Jordan se aleja de lo que es el estereotipo de los vampiros y se olvida tambien de la siempre perfecta ENTREVISTA CON EL VAMPIRO, pero su argumento su historia hace recordar esta última interpretada por un Tom Cruise, Brad Pitt y Antonio Banderas espectaculares, ya que ambas películas se basan en fuertes argumentos donde la acción del guión marca los latidos del film.

Byzantium es un film entretenido y bellamente filmado con un guión excelente. Neil Jordan demuestra nuevamente su sensibilidad poética de la que hace gala en todas sus películas. Con un estilo siempre abierto a cualquier giro inesperado del guión Byzantium demuestra que aún queda mucho que ofrecer sobre este género cinematográfico, todo no sea ha visto aún sobre vampiros. Hay películas como esta que nos ofrecen historias como si de un cuento se tratasen envueltas en una realidad filmica que va directa al espectador sin dejar resorte alguno, cuando es cruel lo es ante todo, cuando es tiernas lo es sin tapujos.
Por todo lo cual recomendamos fervientemente el visionado de esta maravilla filmica de NEIL JORDAN la cual no decepcionará si la ves con la mente abierta y olvidandote que ningun vampiro de los que veas es en semejanza alguna a BLADE, ENREVISTA CON EL VAMPIRO o las espeluznantes, espeluznantes de malas CREPUSCULO.
BYZANTIUM es una obra maestrea de la cinematgrafía que queda desde ya dentro de los films de culto. Gracias a la magia de su director el cual nunca decepciona.

PUNTUACION SOBRE ENTRETENIMIENTO: 8,9 SOBRE 10
FICHA TÉCNICA:
Título: Byzantium 

Título original: Byzantium 
Dirección: Neil Jordan 
 País: El Reino Unido, Estados Unidos, Irlanda 
Año: 2013 
Fecha de estreno: 21/03/2014 
Duración: 118 min 
Género: Drama, Terror, Fantástico 
Calificación: No recomendada para menores de 12 años 
Reparto: Saoirse Ronan, Gemma Arterton, Sam Riley, Caleb Landry Jones, Daniel Mays, Thure Lindhardt, Gabriela Marcinkova 
Web: www.facebook.com/ByzantiumMovie 
Distribuidora: A Contracorriente Films 
 Productora: Parallel Film Productions, Number 9 Films, Lipsync Productions, Irish Film Board, Demarest Films 

TRAILER

Fdo. FRANCÍSCO BLANQUE GONZÁLEZ
De su sitio Web sobre criticas de cine: http://cortarporlosanocriticasdecine.blogspot.com

DAVID BOWIE. El Duque Del Pop. THE NEXT DAY. Regresa Después De 10 Años. Más Vivo Que Nunca.

The Next Day es el vigésimo cuarto álbum de estudio del músico británico David Bowie, publicado el 8 de marzo de 2013 por el sello discográfico Columbia Records. El propio Bowie anunció la publicación de The Next Day, que supone el primer álbum de estudio con nuevo material en diez años, desde la publicación en 2003 de Reality, sin aviso previo el día de su 66º cumpleaños en enero de 2013 y adelantó el videoclip de su primer sencillo, «Where Are We Now?». El álbum fue publicado en formato streaming a través de la web de iTunes pocos días antes de su publicación oficial. El álbum fue nominado al Grammy al mejor álbum de rock en la 56ª gala de los premios.

Bowie y el productor Visconti trabajaron en secreto, sin el conocimiento de la prensa musical, junto al ingeniero Mario J. McNulty, grabando el álbum durante un periodo de dos años. Las sesiones de grabación fueron esporádicas, y Visconti, que tras la publicación de The Next Day se convirtió en el principal promotor del álbum, estimó que durante los tres primeros meses solo grabaron demos. Visconti recalcó que el álbum comenzó con una sesión que duró una semana: 
 «Sterling Campbell estaba en la batería, David en el teclado, Gerry Leonard en la guitarra. Al final del quinto día, habíamos grabado demos de una docena de canciones. Solo estructuras. Sin letras, sin melodías y con títulos temporales. Es así como empieza todo con él. Luego se las llevó a casa y no volvimos a saber de él durante cuatro meses». 
Durante los días que no trabajaba en el estudio, Visconti reconoció caminar por las calles de Nueva York escuchando la música de The Next Day en sus auriculares: «Estaba caminando por Nueva York con los auriculares puestos, mirando a esa gente con camisetas de Bowie y pensando: "Si supiéseis lo que estoy escuchando ahora"». La banda canadiense Metric casi revela el secreto de las sesiones de grabación cuando llegaron a los estudios Magic Shop en 2011 y Steve Elson, saxofonista de Bowie, se vio tentado de revelarlo todo.

En una entrevista con The Times, Visconti reveló que el álbum estaba integrado por material nuevo y sin versiones, «casi un disco de rock». El primer sencillo del álbum fue la balada «Where Are We Now?», una canción que Visconti describió como «el único tema del álbum que va hacia el interior».8 Visconti sugirió a Bowie que escogiese «Where Are We Now?» como el primer sencillo promocional del álbum porque «la gente tenía que tratar con el shock de que regresara tras diez años de ausencia», y porque la naturaleza introspectiva de la canción la hacía una elección apropiada. «The Stars (Are Out Tonight)» fue publicada como segundo sencillo el 26 de febrero en formato de descarga digital, con un videoclip estrenado el día previo. Las crípticas letras de The Next Day sugieren que las preocupaciones del artista incluyen nostalgia ("Where are we now?"), sentimientos ambivalentes sobre la fama ("The Stars (Are Out Tonight)") y el deseo de "sexo adolescente" (" I´d rather be high"). La letra más evidente es la que da título al disco, ya que sus referencias a "una muchedumbre enfervorecida con ansia de más" recuerdan a la desilusión de Bowie al final de la gira Reality de 2003-2004. Además incluye un guiño a los fans que creían que su silencio durante estos años se debía a cuestiones de salud: "Sigo aquí, vivo y coleando".

The Next Day recibió la aclamación de la crítica incluso antes de su publicación oficial. En el agregador Metacritic, The Next Day obtuvo una calificación promedio de 85 sobre 100 en base a 33 reseñas, indicativo de «aclamación universal». Neil McCormick, en su reseña para The Dailty Telegraph, dio al álbum cinco estrellas y lo definió como un «audaz, hermoso y desconcertante cerrojo en torno a su propio mito». Andy Gill, en otra reseña con la máxima puntuación, definió el álbum para The Independent como «el mejor álbum regreso en la historia del rock and roll», y añadió que el trabajo es «tan bueno como cualquier cosa que Bowie haya hecho». The Guardian otorgó al álbum cuatro estrellas, considerando que «invita a la reflexión, extraño y lleno de grandes canciones». Por su parte, la revista Time Out London definió el álbum como «inteligente, memorable e incluso una adición un poco provocativa» a la discografía de Bowie. En una crítica para BBC, Jude Clarke escribió que The Next Day «es un retorno triunfante, casi desafiante. Innovador, oscuro y creativo, es un álbum que solo David Bowie podría hacer».

The Next Day debutó como número uno en el UK Albums Chart, vendiendo 94,048 copias en su primera semana tras su lanzamiento. Es el noveno número-uno de Bowie en el Reino Unido, y el primero desde hace veinte años, siendo Black Tie White Noise (1993) el último. El álbum cayó al puesto número dos a la semana siguiente, vendiendo 35,671 copias. En su tercera semana, descendió al tercer puesto con unas ventas de 23,157 unidades. En EE.UU, el álbum entró al Billboard 200 como número dos en su primera semana con una venta de 85,000 copias, lo que hizo que Bowie consiguiera su mayor ganancia de las ventas de un álbum en su primera semana desde que empezara a trabajar con Nielsen SoundScan. Éste también ha sido su álbum mejor posicionado en el ránking de Reino Unido. Además, The Next Day encabezó las lista de diferentes países, incluyendo Bélgica, Croacia, República Checa, Dinamarca, Finlandia, Alemania, Irlanda, Nueva Zelanda, Noruega, Polonia, Portugal, Suecia y Suiza, y alcanzó el número dos en Australia, Austria, Canadá, Francia, Italia y España.

WHERE ARE WE NOW?  

THE STARS (ARE OUT TONIGHT)  

THE NEXT DAY  

 LOVE IS LOST VALENTINE´S DAY

NANCYS RUBIAS. "AMIGAS". A La Venta El 6 De Mayo. Os Presentamos El Video Oficial Y Letra..

NANCYS RUBIAS regresan este próximo sábado 10 de Mayo en la sala Joy Eslava presentando su nuevo trabajo "AMIGAS". Un álbum compuesto por cinco temas, uno de ellos interpretado por INTRONAUTAS, el grupo de Nacho y Mauro Canut sobre una versión del tema "Nunca Conocí A Liberace".

El 6 de Mayo tendremos el álbum físico y estamos deseando comprarlo como hemos comprado todos los discos de las Nancys en iTunes.

Lo que al principio era el grupo de MARIO VAQUERIZO, gracias al reality ALASKA Y MARIO emitido por la MTV, el resto de grupo se han hecho tan famosos como el propio Mario.

El primer single será "AMIGAS" (el título hace referencia a como se llaman entre ellos mismos). El vídeo clip se estrenara el lunes 28 de abril.

Tras el éxito obtenido con la versión de ICONA POP "I LOVE IT" (Me Encanta). Con un vídeo clip dirigido por Alejandro Amenabar. Las Nancys están dispuestas a regresar y lo hacen con fuerza, renovadas y más "maricas" que nunca (en el buen sentido de la palabra). Estamos seguros que será un álbum cuidado y fabuloso con canciones pegadizas. Parece ser que al contener tan solo cuatro temas las Nancys se guardan las espaldas y sacan lo mejor que tenían guardado. Aseguramos que "AMIGAS" no decepcionará a los fans.

Puedes comprar sus entradas para el 10 de Mayo en la sala Joy Eslava aquí:

https://www.ticketea.com/entradas-nancys-rubias-amigas-madrid/

VIDEO OFICIAL TEMA "AMIGAS"

AMIGAS 

Hemos quedado hoy a las nueve

para ver un rato la tele

Estamos tranquilitas

bebiendo cervecitas, haber quien baja a por comida.

Decimos muchas tonterias

solo comemos cosas finas

Alguna esta enfadada

otra como atontada

una ya se quedó dormida

Amigas calladas

Amigas charlatanas

Amigas discretas

Amigas pizpiretas

Amigas misteriosas

Amigas ambiciosas

Somos amigas para siempre

Amigas calladas

Amigas charlatanas

Amigas discretas

Amigas indiscretas

Amigas delincuentes

Amigas diferentes

Somos amigas para siempre y de verdad

(amigas, amigas, amigas, amigas, amigas, amigas, amigas, amigas)

JuanP, Marta, Favor, Barba, Uve, Mari...

No estan todas las que son

Pero son todas las que estan

Hablamos de las envidiosas

De malas y otras muchas cosas

Una se biene arriba

y nos cuenta su vida, haber quien baja a por tabaco.

Volvemos siempre a lo mismo

Entramos en un paroxismo

Hacemos morisquetas, otra dejo la dieta, una tiene a las tres un atraco

Amigas Calladas

Amigas charlatanas

Amigas discretas

Amigas pizpiretas

Amigas misteriosas

Amigas ambiciosas

Somos amigas para siempre

Amigas Calladas

Amigas charlatanas

Amigas discretas

Amigas indiscretas

Amigas delincuentes

Amigas diferentes

Somos amigas para siempre y de verdad.

(amigas, amigas, amigas, amigas, amigas, amigas, amigas, amigas, amigas, amigas, amigas, amigas, amigas, amigas.........AMIGAS).

ANDY WARHOL. Artista Reciente. Mito Eterno De Modernidad.

Adelantado a su tiempo, ya en la década de los 60 Andy Warhol es protagonista de lo que hoy conocemos como Selfies. El artista plástico y cineasta estadounidense, se fotografía en numerosas ocasiones con su famosa Polaroid dando muestra de su carácter excéntrico, controvertido y creativo convirtiéndose así en uno de los artistas más genuinos del siglo XX. Artista innato, ya desde muy pequeño mostró sus dotes creativas y fue alumno sobresaliente en las clases de arte del Carnegie Institute en Pittsburgh, ciudad que lo vio nacer procedente de una familia de inmigrantes eslovacos. Tras graduarse se traslada a Nueva York, donde conocerá el éxito, ciudad que lo catapulta hasta la fama y donde murió el 22 de febrero de 1987. Es en la ciudad de los rascacielos donde desarrolla la mayor parte de su obra plástica y donde funda su estudio The Factory convirtiéndose en el centro de reunión de los artistas más destacados del momento. Creador publicitario de las revistas más reputadas de moda como Vogue o Glamour, fue a través de estas colaboraciones las que le posibilitaron que fuera conocido en todo el territorio norteamericano y lo pusieran en contacto con el mundo hollywoodiense codeándose con las estrellas del momento. Andy Warhol es considerado uno de los creadores del movimiento Pop Art, que español se traduce como arte popular o cultura de masas. Aunque habría que remontarse a Dadá para encontrar las raíces del Pop Art fue Warhol quien le otorgó el espíritu que todos hoy día reconocemos en las obras que representan este movimiento. El Pop Art utiliza imágenes conocidas con un sentido diferente para lograr una postura estética o alcanzar una postura crítica de la sociedad de consumo. Andy Warhol utilizó fotografías de prensa contemporáneas y las repitió en múltiples ocasiones en la misma superficie arrancándolas de su contexto habitual y trasladándolas al dominio del arte. Describió así la deshumanización que practican los modernos medios de comunicación de masas. Su pasión por el cine le llevó a la realización de una de sus obras más conocidas e infinitamente copiadas que no es otra que el Retrato de Marilyn Monroe.

Esta serigrafía sobre lienzo que Warhol realizó en 1964 presenta a la actriz como un producto de cultura de masas. La serigrafía está basada en un original fotográfico del rostro de Marilyn y lo que hace el artista es aplicar color de forma arbitraria hasta convertirlo en un objeto artístico con valor por sí mismo. Hace un objeto distinto del que existía en origen. Fueron múltiples las reproducciones que realizó sobre esta estrella cinematográfica pero además realizó numerosos retratos como los de Mick Jagger, Jacqueline Kennedy Onassis, Elizabeth Taylor etc... Andy Warhol no buscaba transmitir un mensaje con un significado más allá de la propia apariencia de la obra al retratar a estrellas o productos de consumo. Fue un artista obsesionado por la sociedad de consumo americana y quizás su única intención al representar a Marilyn Monroe, Liz Taylor o James Dean fuera la de mitificar desde el arte a esas figuras. Un mito que retrataba a sus mitos.

Fdo. JAVIER NAVARRO JUÁREZ.

LDO. Historia Del Art e.

POMPEYA. Una Película De Paul W.S. Anderson. Puro Aburrimiento En Estado Digital.

Nos encontramos ante una película de Paul W.S. Anderson creador de la efectivista saga RESIDENT EVIL, con la preciosa Milla Jovovich como heroína principal de la saga. Pero esta vez Paul W.S. Anderson nos presenta un film sobre catástrofes de la naturaleza y lo consigue al ciento por ciento pues POMPEYA es en sí misma una catástrofe total.

Pompeya ofrece tan solo entretenimiento y más aún viniendo de su director, adicto a efectos especiales. Hasta ahí todo funciona lo malo de la película es que el director le ha introducido una historia y momentos dramáticos los cuales hacen que no funcione en absoluto.

Con respecto a los actores roza casi el bochorno, no se salva un alma literalmente de la película por la interpretación horrorosa de todos los participantes. Al menos cuando Paul W.S. Anderson nos presenta su saga más famosa disfrutamos con Milla Jovovich y sus luchas con zombie´s coreografías estilo Matrix, o sea entretienen. Pero Pompeya es sosa aburrida y mal dirigida y ya para rizar el rizo, tanto en el aspecto fotográfico como en el aspecto estético del film es una obra barata intentando con un esfuerzo descomunal hacerla pasar por una superprodución estilo TROYA.

Podría decirles que no compren una entrada para ver POMPEYA pero es que ahí reside la cuestión, si no la ves en pantalla grande que es donde se puede apreciar bien los efectos especiales su única baza más vale que ni la veas en DVD.
Pompeya es predecible, sosa, aburrida y a cada paso que da el espectador ya sabe perfectamente lo que va a ocurrir y del final ni hablemos. Alguien piensa en un final que no conozca la historia de POMPEYA. Osea que además Paul W.S.Anderson realiza un film donde todo el mundo sabe como terminará, un punto más para negarte a verla y perder el tiempo y es que no hay cosa que más me moleste que pagar una entrada de cine y salir arrepentido y con la sensación de fraude visual.

PUNTUACIÓN SOBRE ENTRETENIMIENTO: 3,1 SOBRE 10

FICHA TÉCNICA:

Título: Pompeya 
Título original: Pompeii 
Dirección: Paul W.S. Anderson 
País: Estados Unidos, Alemania 
Año: 2014 
Fecha de estreno: 25/04/2014 
Duración: 105 min 
Género: Drama, Aventuras, Acción 
Calificación: No recomendada para menores de 12 años 
Reparto: Emily Browning, Kit Harington, Kiefer Sutherland, Jared Harris, Carrie-Anne Moss, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Jessica Lucas, Joe Pingue, Currie Graham, Sasha Roiz 
Web: www.pompeiimovie.tumblr.com 
Distribuidora: eOne Films 
Productora: Constantin Film Produktion, Don Carmody Productions 

TRAILER

 

MADONNA. ¿Nuevo Disco Para 2014?. Rumore Rumore !!!

Madonna la Reina indiscutible del Pop utiliza las redes sociales como en este caso instagram para lanzar uno de los mayores rumores en el mundo de la música en estos días. La foto que pueden ver ustedes con las palabras "REBEL HEART" (Corazón Rebelde) fue publicado en su cuenta de instagram junto a otras que a todo el mundo nos hace pensar que se trata de la nueva promoción de un nuevo álbum que saldrá este mismo año 2014. Algo parecido a lo que hizo Beyoncé.

Si buscas información sobre nuevo album de Madonna para el 2014 sólo podras ver como la información es escasa, todos se hacen eco de la noticia pero no deja de ser un rumor a GRITOS.

Madonna y su cuenta de instagram sigue publicando fotografías y anunciando que está trabajando con Tim Bergling más conocido como AVICII. La reina se vuelve a rodear de lo mejorcito que existe en estos días en la música. También se rumorea, todo son rumores, que el productor de su nuevo he inminente álbum será Patrick Leonard responsable de los mayores éxitos comerciales de Madonna en los ochentas y noventas. 
Todo esto nos hace pensar que quizas MADONNA la reina del POP nos mostrará una nueva REINVENCIÓN de sí misma con un álbum que según sus colaboradores como podemos ver si fuera cierto todo esto, sería posiblemente un álbum que rompería con el fracaso de HARD CANDY y su último disco MDNA ambos un fracaso comercial, pero por otro lado sus dos giras de estos álbunes han sido las giras más vistas en todo el mundo batiendo records. Madonna sabe que internet, las filtraciones y demás descargas ilegales la hacen perder ventas en disco físico, así que reune todo en sus giras consiguiendo ser la mejor.

Todos los fans de Madonna sabemos que con cada álbum nuevo nos trae una estética nueva, maravillosa y brillante a pesar de sus 55 años. La fotografía que ven con una madonna de blanco con sombrero nos hace pensar que eligirá un tipo muy parecido de look (una especia de reverenda predicadora del amor), pues REVOLUTION OF LOVE podría ser el título de ese nuevo supuesto trabajo discográfico, o quias sea REBEL HEART, la duda nos la deja al azar consiguiendo que hablemos del tema sin parar en todas las revistas digitales y magazines.
Si estos rumores fueran ciertos es posible que antes de final de año tengamos nuevo disco de MADONNA. Su titulo o su primer single sinceramente no nos importa, lo que si nos importa es que regresa la más grande de las artista de la musica pop, la Reina indiscutible ya que nadie puede superarla tanto en su música como en el talento de MADONNA para los negocios. Y por supuesto con su posible nuevo album llegará su nueva gira.
Aún así como en cualquier revista digital que encuentres el tema REBEL HEART o REVOLUTION OF LOVE vas a encontrar lo mismo hasta la fecha............... solo son rumores.

"COMO NO TENEMOS UNA PEQUEÑA MUESTRA DE SU POSIBLE NUEVO SINGLE HEMOS DECIDIDO QUE EL VIDEO QUE VAN A VER ES LO MÁS PARECIDO A LA INFORMACIÓN QUE NOS DÁ GOTA A GOTA A TRAVÉS DE SU CUENTA DE INSTAGRAM..."