PACO GONZÁLEZ. Un Director De Cine Prometedor, Audaz Y Apasionado.

Francisco Manuel González García mas conocido como Paco González nacido en la ciudad de Reus en 1982. Fue criado por su humilde familia en varios barrios de Reus.Cursó en Sant Pau hasta 1992, donde se tuvo que trasladar de domicilio empezando en el centro Sant Bernat Calvó hasta que finalizó en 1997 y, tras obtener el Graduado Escolar pensó en poder estudiar algo relacionando con el cine pero por causas en contra de su voluntad y por poder ayudar a su familia se pone a trabajar en varios lugares,tales como fabricas,almacenes y restaurantes.

En 1999 le dejen una cámara casera y empieza a experimentar aunque no hizo nada relevante.Ya empezaba a darle a la cabeza sus futuras ideas.En el 2000 empieza a pensar varias historias para poder escribirla en papel para futuros proyectos. En el 2001 hace su primer borrador de su primero y muy ansiado guión,una historia de una venganza bastante sangrienta pero lo deja  por motivos laborables y personales.En el 2001 conoce al gran compositor y pianista,Robert Bonet,una persona clave en el inicio de su carrera,en los primeros conciertos de Robert Bonet los filmaba Paco González con su cámara y donde creó una buena amistad y buenos proyectos.

En el 2003 y gracias a la colaboración en el colectivo H20,colectivo, que lucha a favor de los derechos GLTB del camp de Tarragona, inicia hasta el 2010 su etapa en la radio con el programa "Atreveix-te a Entendre" de Punt6Camp donde tiene su apartado en la sección Cine. En el 2004 ya filmaba con su cámara los conciertos de mi gran amigo Robert Bonet. Los conciertos de su primera gira "Vine amb Mi". 
En el 2006 se inicia la gira de Robert Bonet " La Nova Simplicitat" donde lo acompaña haciendo uso de su cámara y en colaboración con Jordi Soto. El trio inseparable llevándolo nuevamente a varias ciudades con renombre de Cataluña. En el 2006 también empezó a ser comentarista en el ciclo de cine de H20 donde hacia proyecciones de películas de temática GLTB y hacía una rueda de comentarios posterior a la película y donde finalizaba y dejaba definitivamente en el 2010. En el 2008 me encargo de hacer el Making off del primer videoclip de Robert Bonet titulado "Temptacions" de temática homosexual, tras el éxito de la revista Colors del colectivo H20 por toda Cataluña en el segundo numero decidieron que Paco González se encargara de hacer una buena entrevista a Robert Bonet antes del inicio de su gira "Temptacions" donde el nuevamente era el cámara.Tras una intensa gira mucho mas larga y con mas conciertos estubo unos años de descanso, escribiendo guiones, canciones y otras ideas, aparte de acabar de trabajar en la empresa que estaba.

En el 2009 su gran amigo Robert Bonet le convenció para poder hacer una canción del verano para el canal reus televisió, así nacía  "Lyda y els Menjablancs" interpretada por "L´estiu" que fue unas de las 5 finalistas del concurso.También ese año conoció al dibujante "Louko" que hace una tiras de comic de temática gay, pero alejándose de los esterotipos y las colgaba en Bakala.org una web de contactos del momento.Esta tira derivó a una serie real  donde el hacia una aparición como extra en una de las secuencias que se filmó en 2010.

Mientras el hacía castings le salió trabajo filmando shows en una discoteca de Salou llamada "Adeene" ,donde estubo una temporada y donde empezó a conocer a gente interesante. En el numero 5 de la revista Colors le dijeron realizar  un reportaje cinematográfico comtemporaneo de films de temática GLTB y donde tubo el honor de entrevistar a "Juan Flahn" ,escritor de varios libros y director de Chuecatown y guionista de varias series de televisión. La edición fue todo un éxito ,siendo la mejor. Ya a finales del 2010 conocía a "Danko Eme", un director y productor de películas pornográficas y donde le ofreció poder ayudarle en cosas de producción y donde nació el Film "Dejame contarte tio", que fue visto en el Canal Plus.

En el 2011 se presenta al casting de la película de Jesus Monlleó " Fill de Caín" "Hijo De Caín" donde sale José Coronado y al final salgo elegido para salir como extra, la película es estrenada durante el 2012 asistiendo al preestreno en el que estaba el propio Jesus Monlleó que dio una charla  posterior a la proyección de la misma. 

Durante el 2012 siguió escribiendo el que será su primer corto titulado, "El Amor Nunca Muere", un drama zombie que seguirá acabando durante el 2012. Ya  en el 2013 conoce a unos de los grandes actores/escritores de los años 80,90, "Salvador Saínz" y empieza una gran amistad, le ofrece ser ayudante de su proyecto "Lebos Killer Dolls" donde ejerce de productor y acepta ser ayudante de producción. A la vez conoce a Stan Valen el director de la misma.Acabado el film en 2014 empieza a filmar su primer corto, "El Amor Nunca Muere" donde empieza a colaborar con David Salamanca como ayudante de producción, Ana Bedman, Jordi Soto, Robert Bonet, Salvador Saínz y Stan Valen, entre los protagonistas Javi Delgado y José López junto a el cámara Gerardo López. 

Este mismo año planea dirigir varios proyectos que se están barajando y a lo largo de este mismo año se estrenará el corto en varios festivales de todo el mundo. 

ENTREVISTAMOS A PACO GONZÁLEZ por ETHAN VON BLANQUE:

1 PELÍCULA, DIRECTOR, ACTOR Y ACTRIZ FAVORITOS

Pelicula :Elvira,mistress of the dark(1988)de James Signorelli Director:Lucio Fulci Actor:Edward Furlong Actriz:Toni Collette 

2 ¿EN QUE MOMENTO Y POR QUÉ DECIDES QUE EL CINE SEA TU FORMA DE VIDA?

Fue durante mi niñez,sobre los 8-9 años,mi hermana alquilaba peliculas de terror y yo,veia imagenes a traves de un espejo que habia en el pasillo, a escondidas,ya desde muy pequeño me fascinaban las peliculas de terror y no me dejaban verlas,despues con el paso de los años supe retener en mi memoria las imagenes y fui comprandome las peliculas que recordaba,a partir de alli supe que mi destino era el cine,mas o menos en el año 1994, empezé a coleccionar cosas relacionadas con el cine,era un niño bastante adelantado para su tiempo,con 12 años ya grabava peliculas por la tele y coleccionaba VHS,mi destino era el cine,era un niño bastante risueño y con mucha imaginación,en el colegio nos dejaban traer cosas de casa y decoré toda la aula con posters de peliculas,traia peliculas para ver a la hora del patio y de religión y en la pizarra,siempre,escribia titulos de peliculas, para mi el cine,era una via de escape de muchas cosas,como por ejemplo,cada vez que veia ciertas cosas que empezaba a ver mas claramente en la adolescencia,con el paso del tiempo el cine,para mi,fue de algun modo ,una salvación y por eso decidi,que tenia que permanecer en mi vida. 

3 ?CREES QUE LOS DIRECTORES AMATERS QUE CUELGAN SUS CORTOS EN YOUTUBE ESTAN DIGAMOS QUE MAL MIRADO. O EN SU DEFECTO NO LE HACEN EL CASO QUE SE MERECEN?
Yo creo que todas las personas que crean algun tipo de historia y la filman,se merecen una oportunidad,ya que hay personas que luchan por sacar sus proyectos adelante,durante mucho tiempo,yo por ejemplo,miro toda clases de proyectos,sean amateur o no,la gente tiende a no darles una oportunidad,pero muchos directores amateurs ,tienen mas imaginación que cualquier director comercial,siendo amateur no tienen mucha publicidad,es mejor el boca a boca,algunos han logrado que sus peliculas de bajo presupuesto sean grandes joyas,como en el caso de John Waters o en España,Jesus Franco. 

4 SI TUVIERAS QUE ELEGIR ¿CON QUÉ DIRECTOR TRABAJARIAS?. KUBRICK O SPIELBERG.
Aunque creo que Kubrick es un excelente director y tiene muchos films,que forman parte de mi vida,me quedo con Spielberg,tiene mas films que me gustan,me gusta los directores que puedan hacer todo tipo de cine y de historias,que los que siempre hacen lo mismo y Spielberg hace peliculas totalmente diferentes y tiene verdaderas joyas cinematograficas,aunque sea mas comercial que Kubrick,no quiero decir que Kubrick no haya echo buenas peliculas,pero me gusta más Spierberg. 

5 RODANDO TANTO EN LA VIDA ¿QUÉ ES LO QUE QUIERES MOSTRAR EN TUS TRABAJOS?
Me gusta escribir historias mezclando generos,ya sea terror,drama,ciencia ficción u otros,aunque suelo escribir dramas,mezclando algun genero más,algunas están basadas en echos reales,otras ficción,me gusta mezclar cosas,que por desgracia, son reales,como el sufrimiento, la soledad,la homofobia,el buylling,la violencia y llevarla hasta mi terreno,para poder expresar lo que siento. 

6 ¿CREES QUE HOY EN DIA LO MEJOR DE TODO ES TENER UN BUEN PADRINO?
No es sinonimo de éxito,quiza de reconocimiento,pero de éxito no,hay muchos actores,directores,que han sido apadrinados y solo han tenido reconocimiento,solamente en sus inicios. 

7 TENER UN BUEN PADRINO ¿SIGNIFICA PARA TI QUE EL TRABAJO DEL APADRINADO NO ES BUENO?
Creo que tampoco,hay muchos apadrinados que son realmente buenos y sus padrinos no,o han tenido mala suerte en sus proyectos,simplemente, yo creo que es cuestion de suerte o saber elegir los proyectos. 

8 ¿QUE OPINAS DELA FAMOSA SUBIDA DEL IVA IMPRESIONANTE Y CASI INCREIBLE DEL GOBIERNO A LA CULTURA?
Me parece patetico que un gobierno,no se preocupe de sus ciudadanos y de su cultura en general,ya que es,muy importante,lo de la subida es indignante,muchos cines han tenido que cerrar por esta medida y la pirateria, que sigue haciendo estragos, en este pais,tampoco creo que una entrada sea tan abusiva de lo que es realmente es,todo el mundo que le gusta el cine,va a pagar por ver una buena pelicula y ahora con la oferta de la fiesta del cine,parece que le da un pequeño empujón a las salas cinematograficas,que es lo que realmente necesitan. 

9 ¿VENDERÍAS TU SELLO PERSONAL POR UNA PRODUCCIÓN DE BAJO PRESUPUESTO QUE LLEGASE A LA GRAN PANTALLA?
Siempre y cuando me dejarán hacer algo en la pelicula y viera el montaje final,quizá si,pero si cambiarán algo en el guion o no me gusta el giro que le dan,nunca lo haria,por algo seria mio,si se cambiara algo,esa huella desapareceria y no valdría la pena.

10 ¿QUE ES LO QUE DEBE DE TENER UN BUEN DIRECTOR?
Un buen director debe tener las cosas claras desde su inicio,saber elegir los personajes,saber escribir una buena historia,tener mucha imaginación y una buena dirección y no tener miedo a las criticas o en este caso,saber valorarlas ,para poder hacer las cosas cada vez mejor. 

11 ¿COMO TRATAS A TUS ACTORES?.¿ERES OBSESIVO O LO DEJAS TODO UN POCO AL AZAR DEJANDOLOS IMPLICARSE EN EL PERSONAJE?
A los actores le suelo dejar en total libertad,se suelen ceñir al guion,pero si hay alguna cosa que quieren hacer,les dejo hacerlas, soy un poco pesao,con las tomas,soy bastante perfeccionista en eso,en otras cosas ,aun estoy muy verde,pero poco a poco ire manejandolas 

12 ¿TE SIENTES UN AUTOR RECONOCIDO EN EL MUNDO UNDERGROUND?. PARA NOSOTROS ES EL MEJOR MUNDO POSIBLE.
Me gustaria serlo,quizá sea reconocido por esos pequeños circuitos y no,por lo comercial,tampoco me interesa mucho,ser famoso,me gusta que la gente, le guste lo que haga y pueda ver mis historias y mis pequeños proyectos. 

13 ¿HAY RIVALIDAD ENTRE DIRECTORES AMATERS?
No creo que deba existir,yo creo,que nos tenemos que ayudar entre todos,para poder llevar nuestros proyectos acabo,aunque si,he conocido,alguna mosca cojonera,que va de soy el mejor y es penoso,yo creo que no es cuestion ser ser el mejor,si no,de contar bien tus historias y montarlas,del modo,de cada visión de cada director. 

14 ¿HABLANOS DE TU ÚLTIMO PROYECTO?
Pues es mi primer corto,se llamará,el amor nunca muere,despues de ser actor en series y peliculas,hace como 3 años que lo preparo,entre escribirlo y conseguir reunir a toda la gente que necesitaba,es,como digo yo,un drama zombie con tintes apocalipticos,es bastante complicado,creia que iba a ser más facil,pero no es asi,muchos extras,muchas tomas,exteriores y efectos especiales,a parte durará lo maximo para un corto,25 minutos y contiene,muchos homenajes a peliculas ,está protagonizado por Javi Delgado y Jose López,la musica correrá a cargo de Robert Bonet,mi camara es Gerardo López y los efectos especiales se encargará Jaume Asens. 

15 ¿HABLANOS DE TU PRÓXIMO PROYECTO?
En este año he recibido bastante proyectos muy interesantes como dirigir mi primer film basado en los relatos de Macarena Govanntes, el exorcismo de Mary Joe, de bastante éxito en la red y antes de todo,hacer mi segundo corto,una historia de terror bastante original,solo puedo adelantaros el titulo,se llamará,Más lejos de la oscuridad,será protagonizado por Judit Calero y Ariel Cavali. 

16 ¿CREES QUE ALGUN DÍA TU TRABAJO SERÁ RECONOCIDO? SI ES NO, ¿POR QUÉ? SI ES SÍ ¿POR QUÉ?.
Nunca se sabe lo que puedo pasar,quizá llame la atención de algun productor o algo asi,siendo reconocido o no,voy a sacar adelante mis proyectos,siempre que este bien economicamente,voy a seguir haciendolo,yo creo que si,que algun dia seré reconocido por el tipo de cine que haré,en España, son poco lo que hacen este tipo de cine,mezclando tantos generos,sobretodo terror y gore. 

17 ¿QUE SUPUSO PARA TI LA INTERVENCIÓN EN LA PELÍCULA " HIJO DE CAIN"?.
Pues para mi fué toda una sorpresa la verdad nunca pensé en que me cojieran era mi primer rodaje de gran presupuestohabian muchos extras muchos tecnicos y pude contemplar lo que hacía años queria hacer. Me hizo mucha ilusión poder estar en ella,creia que no me iba a ver, pero la directora de casting necesitaba a 2 personas en primer plano de la camara y como fui solo al rodaje pues en primer plano del film y soy de los extras que más se ve. Fue una experiencia maravillosa la verdad.

18 ¿TE HA ABIERTO PUERTAS TU INTERVENCIÓN EN LA PELÍCULA DE JESÚS MONLLAÓ?
Pues creo que me ha ayudado bastante sobre todo cuando ven que he salido en ella. Fue un paso más para mi carrera de actor, y sobre todo por que ha tenido buenas criticas aunque se hayan portado mal con ella no concediendola ningun premio. Se lo merecía por tener en ella esa fantastica fotografia y ese tan gran actor David Solans,entre otros. 

19 ¿QUE TE A PARECIDO LA ENTREVISTA?
Me ha parecido fantastica, las preguntas muy bien escogidas y muy amenas, la forma de hacerlas....

20 A TODOS NUESTROS ENTREVISTADOS LE DAMOS LA OPORTUNIDAD DE DIRIGIRSE AL PUBLICO DE "THE ROCKOLA PICTURE SHOW MAGAZINE". ¿QUE LES DIRIAS?.
Les diria que nunca dejen sus sueños atrás.Que luchen siempre por ellos aunque tarden en hacerse realidad y nunca se sabrá si saldran bien o no, al menos lo habrán intentado y eso es lo que realmente importa.

MINDSCAPE. Un Thriller de JORGE DORADO. Si Entras En Su Mente, No Te Dejará Escapar.

MINDSCAPE es un thirller del director novel JORGE DORADO que se estrena en estra producción del otro lado del charco como muchos otros directores epañoles lo han hecho tales ejemplos pueden ser Juan Carlos Fresnadillo con "28 SEMANAS DEPUÉS", los hermanos Alex y Favid Pastor con "INFECTADOS" o Jaume Collet-Serra con "LA HUÉRFANA".

La película no pasará a endosar la lista de películas de culto o películas para el recuerdo. Es un film realizador con toda la elegancia y perfección posible de un director novel que apenas sabe jugar con la cámara. Sus planos son básicos casi como si acabara de salir de la escuela de cine. 

Aún así MINDSCAPE no desmerece nada. Logra lo que para nosotros es esencial, atrapar al público sin ser tediosa y aburrida. Desde su inicio hasta el final mantiene un contantes suspense casi inapreciable y su trama hace que sea interesante, hace que no quieras perderte nada de ella ya que el director crea la sensación en el público de no poder perderse nada de la trama ya que en cualquier momento podríamos descubrir su final.
Lo cierto es que a pesar de todo esto sino sabes cual va a ser el desenlacen a los 20 minutos dela película te recomendamos vallas a oculista ya que su desenlace final está presente desde los 20 primeros minutos el espectador sabe como va a acabar el film a pesar de todo el esfuerzo de Jorge Dorado en hacer lo posible porque no sea así.

Aunque el argumento de la película parezca original es muy parecido o similar a la película de Christopher Nolan "ORIGEN", solo que en MINDSCAPE el director otorga al protagoista un don de poder ver los recuerdos de sus pacientes, una especie de detective de la mente amparado en un pequeño progama informatico, nada de grandes efectos especiales para pasar de la realidad al sueño. Osea, todo lo contrario de la película de Nolan "ORIGEN".

La historia que nos cuenta MINDSCAPE podría haber dado mucho más de su jugoso punto de partida y se acaba perdiendo en las diferentes subtramas, algunas de ellas sin demasiada repercusión en la historia y que no ayudan a que el filme avance.

Lo que en principio podría ser un film de lo más interesante se queda pobre por culpa de un guión mal elaborado y sin jugo o pobre. Siempre he pensado así, de donde no hay no se puede sacar (Siempre hay excepciones que pasan a ser películas de culto con un guión flojo toman lo más potente de el y hacen una buena película) un ejemplo podría ser "BURIED" de Rodrígo Cortés otro de los directores españoles que apuestan por guiones buenos realizados bajo productoras española-estadounidense.
Para terminar con esta pequeña disección y conseguir que todo te quede claro. MINDSCAPE es un thriller que puedes ver con total facilidad y tranquuilidad pues no te aburrirá en ningun momento, dejando los tecnicismo pues lo que vale al fin de al cabo es e entretenimiento.

PUNTUACION SOBRE ENTRETENIMIENTO: 7 SOBRE 10

TRAILER:

FICHA TÉCNICA:

Título: Mindscape
Título original: Mindscape
Dirección: Jorge Dorado
País: Estados Unidos
Año: 2014
Fecha de estreno: 24/01/2014
Duración: 95 min
Género: Thriller
Calificación: No recomendada para menores de 12 años
Reparto: Mark Strong, Tassia Farmigan, Brian Cox
Distribuidora: Warner Bros. Pictures
Productora: Antena 3 Films, Safran Company, The, Roxbury Pictures, StudioCanal

Fdo. FRANCISCO BLANQUE GONZÁLEZ
Desde El Enlace:
http://www.cortarporlosanocriticasdecine.blogspot.com 

LADY GAGA. ¿Está Intentando Suicidarse?. G.U.Y

LADY GAGA afirmó que su álbum "BORN THIS WAY" sería una revolución en la música pop. Nada más alejado de eso. 
Fue un trabajo con buenos singles que como siempre no revolucionó nada, solo sus modelos y estilismos sacaban a la cantante al frente de portadas más que por el valor de su "BORN THIS WAY" que por otra parte era supuestamente "descarado" un plagio del tema de MADONNA "EXPRESS YOURSELF". La aspirante a nueva reina del pop tuvo que tragarse el drama vergonzoso pues su tema era sin duda un plagio total al de la REINA DEL POP "MADONNA". 
El disco funcionó moderadamente y no consiguió reinventar nada y más importante aún, no consiguió reinventarse a ella misma.

Ahora nos presenta su nuevo trabajo "ARTPOP". Lady Gaga vuelve a pronunciar la famosa frase: (Será un disco que revolucionara el mundo de la música Pop). Nada más alejado de ello.

Su primer single y vídeo fue "APLAUSSE", llevaba toda la razón había que aplaudirla por conseguir bajar su listón a cuotas insospechadas. No contenta con ello lanza el sencillo G.U.Y (abreviaturas de GIRL UNDER YOU. UNA CHICA DEBAJO DE TI), el mal gusto solo con su título lo dice todo.

Es curioso que la REINA del POP MADONNA regresase con un sencillo donde por casualidades de la vida también utiliza párrafos de su letra en "GIVE ME ALL YOUT LIVING" deletreadas: L.U.V Madonna. Y.O.U you wanna !!. Lady Gaga al final de su primer single "APLAUSSE" deletrea A.R.T. POP y ahora con su nuevo single utiliza las iniciales de G.U.Y ¿Curioso no?. Suponemos que le es dificil alejarse de todo lo que hace MADONNA.

Su nuevo single G.U.Y es sorprendentemente descarado pero no en el buen sentido de la palabra. Es una copia de uno de sus temas "BAD ROMANCE" en lo que a la base musical se refiere. Ya no plagia a MADONNA ya se plagia a ella misma y así se quita de problemas.

El vídeo que tiene una duración de 11 minutos con 47 segundos no deja de ofrecer imágenes pasadas de moda. Fotogramas que recuerdan a otros vídeos propios de la cantante y de una estética asombrosamente hortera, vean a LADY GAGA posando tras un muro de rosas y flores varias.

Un vídeo clip sobrepasado de tiempo donde la música pasa a un segundo plano ya que la canción es simplona, sencilla y poco original y se centra en sus estilismos imposibles para entretener a sus fans.

ARTPOP alejándose mucho de ese "álbum que revolucionará el mundo de la música pop" es una autentica basura con todas sus letras. Como trabajo discográfico es muy difícil de aceptar una media para salvarlo del fracaso total. Parece que Lady Gaga se le agota la inspiración como a otras muchas solistas que lanzaron trabajos buenos y se auto conoraron "Las nuevas reinas del pop".
La baza con la que juega Lady Gaga es 50%, o te gusta (tiene que ser a la fuerza fans monster) o lo odias como trabajo discográfico. Y no está el mundo de la música como para sólo relegar un trabajo en exclusiva para sus fans que aún sabiendo que es una pura basura lo idolatraran hasta la muerta.
Conocedora de que esto iba a ocurrir. Lady Gaga se baja de las nubes y se centra en polemizar nuevamente con vídeo clips donde hace lo que mejor sabe hacer: disfrazarse acompañada de un tema musical espantoso, barato o por el contrario sobrepasado de producción.
Teniendo todo este material ante nosotros hemos llegado a pensar si acaso LADY GAGA no está intentando suicidarse para dar la campanada final y quedar como icono de la música pop. De otra forma lo vemos crudo que pase de ser un icono de la música del siglo 21. La cantante excentrica de estilismos que rayan la horterada y pasan de ser originales a ser de un mal gusto asombroso es lo único que puede ofrecer hasta la fecha.

VÍDEO G.U.Y:

G.U.Y (GIRL UNDER YOU)

Greetings, Himeros
God of sexual desire
Son of Aphrodite
Lay back and feast as this audio guides you through new and exciting positions
I wanna be the girl
Under you
I wanna be your G.U.Y. oh yeah
I wanna be the rave
And earth you
Our sex doesn?t tell us no lies
Im gonna wear the tie
Want the power to leave you
Im aiming for full control of this love, of this love
Touch me touch me don?t be sweet
Love me love me please retweet
Let me be the girl under you that makes you cry
I wanna be that guy (G.U.Y.)
I wanna be that guy (G.U.Y.)
I wanna be that guy (G.U.Y.)
The girl under you guy
Im gonna say the word
And own you
You?ll be my G.I.R.L.
Guy, I'm romancin loves
To hold you
Know you?ll wear my makeup well
Im gonna wear the tie
Want the power to leave you
Im aiming for full control of this love, of this love
Touch me touch me don?t be sweet
Love me love me please retweet
Let me be the girl under you that makes you cry
I wanna be that guy (G.U.Y.)
I wanna be that guy (G.U.Y.)
I wanna be that guy (G.U.Y.)
The girl under you guy
I don?t need to be on top
To know I'm worth it cuz I'm strong enough too know the truth
I just want it to be hot
Because im best when im in love and im in love with you
Touch me touch me
(Mount your goddess)
Touch me touch me
(As summer moon comes into full phase)
Get on top of me
(And Mars' warring spirit rams into the atmosphere)
Touch me touch me don?t be shy
I'm in charge like a G.U.Y.
I?ll lay down face up this time
Under you like a G.U.Y.
I wanna be that guy (G.U.Y.)
I wanna be that guy (G.U.Y.)
I wanna be that guy (G.U.Y.)
The girl under you guy
I wanna be that guy (G.U.Y.)
I?ll wrap you write up (G.U.Y.)
I?ll lie down face up (G.U.Y.)
The girl under you guy
Achtzehn
Sechzehn
Fourteen
Veirzehn
Drei
Eins
Nein Zedd
Nein Zedd
Nein Zedd
Nein Zedd.

TRADUCIDA

G.U.Y (UNA CHICA DEBAJO DE TI)

Saludos, Hímeros
Dios del deseo sexual
Hijo de Afrodita
Recuéstate y disfruta del banquete, que este audio te llevará a nuevas y excitantes posiciones
Quiero ser la chica, bajo tuyo
Quiero ser tu G.U.Y. oh yeah!
Quiero ser la orgía, y conectarte a la Tierra
Nuestro sexo no dice mentiras
Voy a vestir con corbata
Quiero el poder para dejarte
Apunto de poseer el control absoluto de este amor, de este amor
Tócame, tócame, no seas dulce
Ámame, ámame, por favor, da retuit
Permíteme ser la chica qué esté debajo de ti y que te haga llorar
Quiero ser ese (G.U.Y.)
Quiero ser ese (G.U.Y.)
Quiero ser ese (G.U.Y.)
La chica qué esté debajo tuyo, nene
Voy a decirte cosas
Y hacerte mío
Tú serás mi G.I.R.L.
Nene, estoy fantaseando amores
Para abrazarte
Sé que usarás mi maquillaje bien
Voy a vestir de corbata
Quiero el poder para dejarte de una vez
Estoy apunto de poseer el control absoluto de este amor, de este amor
Tócame, tócame, no seas dulce
Ámame, ámame, por favor, da retuit
Permíteme ser la chica que esté debajo tuyo que te haga llorar
Quiero ser ese (G.U.Y.)
Quiero ser ese (G.U.Y.)
Quiero ser ese (G.U.Y.)
La chica que esté debajo tuyo, nene
No necesito estar en la cima
Para saber que esto lo merezco porque soy lo suficientemente fuerte para conocer la verdad
Solo quiero que sea candente
Porque soy la mejor persona cuando estoy enamorada, y estoy enamorada de ti
Tócame, tócame
(Monta a tu diosa)
Tócame, tócame
(Al tiempo que la luna entra en fase llena)
Súbete encima mío
(Y el espíritu guerrero de Marte en la atmósfera)
Tócame, tócame
No seas tímido
Estoy a cargo como un G.U.Y
Esta vez seré yo quien esté boca arriba
Bajo tuyo como un G.U.Y
Quiero ser ese (G.U.Y.)
Quiero ser ese (G.U.Y.)
Quiero ser ese (G.U.Y.)
La chica que está debajo de ti nene
Quiero ser ese (G.U.Y.)
Te envolveré por completo (G.U.Y.)
Me recostaré boca arriba (G.U.Y.)
Y seré la chica debajo tuyo, chico
Achtzehn
Sechzehn
Fourteen
Veirzehn
Drei
Eins
Nein Zedd
Nein Zedd
Nein Zedd
Nein Zedd.

LA EPIDEMIA DEL MIEDO. HOMOFOBIA. La Homofobia Vista Desde La Psiquiaría. La Homofobia En El Franquismo. Homofobia En El Día A Día.

 (No se Pierdan Los Videos Al Final De Este Reportaje)

EL TERMINO HOMOFOBIA: hace referencia a la aversión (fobia, del griego antiguo Φόϐος, fobos, ‘pánico’) obsesiva contra hombres o mujeres homosexuales, aunque generalmente también se incluye a las demás personas que integran a la diversidad sexual, como es el caso de las personas bisexuales o transexuales, y las que mantienen actitudes o hábitos comúnmente asociados al otro sexo, como los metrosexuales y los hombres con ademanes tenidos por femeniles o las mujeres con ademanes tenidos por varoniles. El adjetivo es «homófobo» u «homofóbico». Existe cierto relativismo sobre lo que abarca el concepto de homofobia. Así por ejemplo, los que rechazan las políticas de igualdad (entre personas de diferente orientación sexual) consideran que ese rechazo no es homofobia, sino simplemente una opinión igualmente respetable como la aprobación. Homofobia no es un término estrictamente psicológico. Se calcula que cada dos días una persona homosexual es asesinada en el mundo debido a actos violentos vinculados a la homofobia. Amnistía Internacional denuncia que más de 70 países persiguen aún a los homosexuales y 8 los condenan a muerte.

La HOMOFOBIA desde la Psiquiatria.
Alejandro Viedma (Licenciado en Psicología).
“A mi entender, lo que se oculta detrás de un individuo homofóbico es la manifestación de un dispositivo cultural que ha pretendido construir verdades generales a través de premisas parciales y falsas. En el insulto discriminador  se pone en acto una forma de ignorancia porque muestra la incapacidad de atribuir valor a la diferencia. Por otro lado, las diferencias atraviesan a todo sujeto humano porque somos seres únicos e irrepetibles, más allá de la identidad y del deseo sexual. Puede ser que algún sujeto, saturado de homofobia internalizada, rechace su propio deseo y proyecte su odio hacia quienes puedan vivirlo con naturalidad, pero me parece que no es generalizable”

Silvia Di Segni. (Psiquiatra jefa del departamento de Psicología y Filosofía del Colegio Nacional de Buenos Aires).
 “Esta aparece a menudo (aunque no exclusivamente) en sectores conservadores y fundamentalistas (religiosos, políticos, sociales) que se definen en base a binarismos rígidos del tipo: “nosotrxs/otrxs” que atraviesan diferentes aspectos de la vida, entre los que están las sexualidades. Y, en el caso de las sexualidades, esos sectores no aceptan la diversidad sino únicamente la heteronormatividad en la cual tradicionalmente el varón mantendrá un lugar de poder y privilegios siempre que se muestre perfectamente varonil no sólo a costo de reprimir deseos inconscientes sino también de implementar la hipocresía consciente que ocultará infidelidades y otras sexualidades (desde las posibles, como el deseo por personas del mismo sexo o trans hasta las delictivas como la pedofilia, la violación o el incesto). Aún las mujeres homofóbicas sostienen ese sistema más allá de que no las favorezca”.

La HOMOFOBIA bajo el Franquismo:

El periodo dictatorial del franquismo en España, que duró desde 1939 hasta finales de los años setenta, era de ideología nacionalcatólica y contaba con el apoyo del falangismo y de la Iglesia católica. En esta época, el general Francisco Franco otorgó a las autoridades eclesiásticas el control de la moral pública y privada, que incluye una ética sexual represiva hacia cualquier desviación sobre el modelo imperante de lo masculino o lo femenino. Consecuentemente con los ideales del gobierno, durante esta etapa de la historia de España, la homosexualidad fue perseguida por la llamada Ley de Vagos y Maleantes, en la cual apareció la homosexualidad desde 1954. En esta ley se decía: A los homosexuales, rufianes y proxenetas, a los mendigos profesionales y a los que vivan de la mendicidad ajena, exploten menores de edad, enfermos mentales o lisiados, se les aplicarán para que cumplan todas sucesivamente, las medidas siguientes: 
 a) Internado en un establecimiento de trabajo o colonia agrícola. Los homosexuales sometidos a esta medida de seguridad deberán ser internados en instituciones especiales, y en todo caso, con absoluta separación de los demás. 
 b) Prohibición de residir en determinado lugar o territorio y obligación de declarar su domicilio. 
 c) Sumisión a la vigilancia de los delegados. Más tarde, ya en 1970, la Ley de Peligrosidad y Rehabilitación Social dio el enfoque de «tratar» y «curar» la homosexualidad. Se establecieron dos penales, uno en Badajoz (a donde se enviaban los pasivos) y otro en Huelva (dónde se enviaban los activos), además, en algunas cárceles solían haber zonas reservadas para los detenidos homosexuales. Un total de unas 5000 personas fueron detenidas por tener un comportamiento gay durante el franquismo.

Nosotros los homosexuales con el termino "Fuera Del Armario" que vivimos nuestra vida plena en la ciudad de Andújar (Hacemos esta referencia de esta ciudad pues es donde somos atacados verbalmente y en pocas ocasiones físicamente por HOMOFÓBICOS). Seguimos sufriendo el acoso, el insulto y el desprecio. Soportamos miradas (implícitas con una sonrisa burlona). Cuando hablas sobre ello con amigos heterosexuales piensan que no es para tanto que la sociedad ya ha avanzado mucho, que son tres o cuatro incultos (en eso le damos la razón), pero se equivocan la HOMOFOBIA es algo casi natural en nuestro pueblo (supones que como en otros muchos pueblos y ciudades de España) Pero eso no justifica que el HOMOFOBO tenga pleno derecho al insulto gratuito y al daño moral del que además hace gala (Ya saben el típico "machito" que seguro como tesis que hemos leído esconda una homosexualidad latente).
En la sociedad del año 2014 el insulto de MARICÓN es uno de los más utilizados ya que el concepto de maricón implica defecto social, impotencia, feminidad, falta de valentía, etc, etc. 
No solo además tenemos que soportar el insulto de enfermos HOMOFÓBICOS, si no que quieren degenerar tu persona convirtiéndote en un ser humano inferior a ellos.
Gracias a todo existen personas que como yo llevamos nuestra opción sexual con orgullo. Porque hay que tener mucho valor para ser lo que uno es y a sabiendas de que lo van a machacar a insultos, lo acepta y no se oculta (seria de tontos perder una vida). La única vida que nos ha dado Dios para vivirla.

NO ACEPTES EL ACOSO HOMOFÓBICO:  

ONU CONTRA lA HOMOFOBIA:  

LA INFIDERENCIA:

  

CONTRA LA HOMOFOBIA EN RUSIA:

300: EL ORIGEN DE UN IMPERIO. Tan Innecesaria Como Aburrida Y Tediosa.

300 EL ORIGEN DE UN IMPERIO (2014). Un film de Noam Murro un director casi novato cuya película anterior a esta es la poco potable (Smart People, Gente Inteligente 2008).

Este segunda parte del la aclamada película por el público (300) del director Zack Snyder un director que sobre sale en su trabajo fílmico con la estupenda película (WACHTMEN, 2009) supera en creces el trabajo realizado por Noam Murro haciéndole un flaco favor a su trabajo realizado en (300).

300 EL ORIGEN DE UN IMPERIO se basa en copiar fotograma a fotograma a su antecesora. El estilo visual de la original (300) es sin duda extraordinario, así como su guión también realizado por el propio director Zack Snyder. En esta secuela podemos ver sangre sudor y pocas lágrimas. Luchas cuerpo a cuerpo y una estética muy "homoerótica" con tanto soldado enseñando músculo.
El problema de 300 EL ORIGEN DE UN IMPERIO reside claramente en la falta de guión algo poco coherente ya que pertenece al propio Zack Snyder, y es que cuando no hay historia interesante que contar no se puede realizar un buen trabajo.
El espectador pronto llega a centrarse en la pantalla con las batallas cuerpo a cuerpo iniciales que visualmente son sorprendentes (siempre recordando a las maravillosas batallas de la magistral MATRIX).
Te sientes cómodo imaginando que vas a ver una historia tan original como la primera parte pero tras las principales batallas que te dejan enganchado a la película comienza el descenso a los infiernos y al tedio.

La película está repleta (creemos que no hay fotograma no digitalizado) de escena simuladas digitalmente. Suponemos que si el publico reaccionó acudiendo en masa a ver su primera parte, los productores creyeron que con la secuela ocurriría lo mismo. Pero para nada. 300 EL ORIGEN DE UN IMPERIO llega a aburrir con todas las letras de las palabras. Lo principal en contra de este secuela maltrecha es la desaparición de GERAD BUTLER en su papel de "Leónidas" el guerrero espartano que a todos conquisto con su interpretación.
Para explicar claramente el fracaso cinematográfico de esta secuela es sencillo: Maravillosamente filmada pero estúpidamente escrita. Por ello se hace tediosa e incluso en algunos momentos aburrida pues solo esperas imagines digitalizadas de luchas coreografiadas que es lo que verdaderamente solo ofrece esta innecesaria secuela.
PUNTUACIÓN SOBRE ENTRETENIMIENTO: 5,5 SOBRE 10.

TRAILER:

 

FICHA TÉCNICA: 

Título: 300: El origen de un imperio
Título original: 300: EL ORIGEN DE UN IMPERIO
Dirección: Noam Murro
País: Estados Unidos
Año: 2013
Fecha de estreno: 07/03/2014
Duración: 102 min
Género: Drama, Bélico, Acción
Calificación: No recomendada para menores de 16 años
Reparto: Sullivan Stapleton, Eva Green, Rodrigo Santoro, Jack O'Connell, Andrew Tiernan, Ashraf Barhom, Calla Mulvey, Lena Headey, David Wenham, Andrew Pleavin.
Web . www.300themovie.com
Distribuidora: Warner Bros. Pictures
Productora: Atmosphere Entertainment MM, Hollywood Gang Productions, Cruel & Unusual Films

Una Crítica Realizada Por: 

FRANCÍSCO BLANQUE GONZÁLEZ.

ENLACE: http//www.cortarporlosanocriticasdecine.blogspt.com

EL GRITO De EDWARD MUNCH. El Tormento De La Existencia.

“Estaba caminando por la carretera con dos amigos - el sol se ponía - sentí como un soplo de melancolía - El cielo de repente se volvió de un rojo sangre - Me detuve y me apoyé en una valla muerto de cansancio - sangre y lenguas de fuego acechaban sobre el azul oscuro del fiordo y de la ciudad - mis amigos continuaron- y yo me quedé atrás - temblando de ansiedad - sentí un grito interminable que atravesaba la naturaleza…”

Son palabras que el propio Edvard Munch redactó en su cuaderno autobiográfico en 1892 y que sirvieron como  fuente de inspiración para una de las obras más conocidas y cotizadas del siglo XX. Las palabras del artista noruego sintetizan lo que un año más tarde plasmará sobre cartón a través de unas líneas sinuosas y un color vibrante, desgarrador. El Grito, se convertirá en una de las pinturas más enigmáticas de la Historia del Arte y un siglo después nos permite establecer paralelismos de la sociedad de entonces con la de ahora, la que nos ha tocado vivir. 

Las reducidas dimensiones de la obra (91 cm x 74 cm) no infieren en la inmensidad de su contenido, no se busca una realidad objetiva ni una belleza formal, Munch va más allá e intenta reflejar y captar el estado espiritual del alma.

Los elementos pictóricos empleados potencian sobremanera la expresividad, el color estridente evidencia el desgarro y estado de desesperación del personaje central, una figura andrógina, plana y de rostro desfigurado  que sujeta su cabeza con ambos manos emitiendo un “grito silencioso” ante la pasividad de unos personajes situados en un segundo plano que caminan normalmente, ajenos al dolor de lo ajeno. El paisaje se alía con la angustia y el tormento y no ayuda a combatir el estado de soledad y ansiedad que nos quiere transmitir.

 

El Grito muestra el reflejo de una mente atormentada.La existencia y vida de Edvard Munch no fue nada fácil. Marcado por la tragedia familiar y sus crisis nerviosas acentuadas por su adicción al alcohol, el considerado precursor del expresionismo dio un giro a su pintura al tomar contacto con los postimpresionistas en uno de sus viajes a París sobre todo al conocer la obra de Gauguin y Van Gogh. De una paleta llena de color y luz de tendencia impresionista la abandona para expresar el sentimiento a través de unas pinceladas más audaces y vigorosas. El Grito es la mezcla y expresión de sentimientos y muestra el rechazo de una realidad social marcada por las protestas y el descontento generalizado, el contenido simbólico también está presente en la obra.

Son cuatro las versiones que realizó el artista sobre esta obra que originalmente la denominó  El Grito de la naturaleza (Der Chrei der natur) y fue creada como parte de la serie Friso de la Vida sobre la vida moderna, el amor, la angustia y la muerte. De las cuatro versiones existentes la más conocida es la que se expone en la Galería Nacional de Noruega y dos de ellas han sido objeto de robos mundialmente conocidos y recuperadas años más tarde.

Hay obras de arte que llaman especialmente la atención del espectador y ocurre con obras particularmente simbólicas como es el caso de El Grito. Su estudio y contemplación invitan a la reflexión, a interiorizar en uno mismo y a cuestionar el por qué ocurren las cosas, es aquí donde se pone de manifiesto la universalidad del poder del Arte, un poder capaz de llegar a lo más profundo de la mente humana eso es….Arte.

El tormento de la existencia de Munch durará hasta el  último de sus días, murió solo en su casa de Ekely un frio día de invierno de 1944. 

Fdo. JAVIER NAVARRO JUÁREZ.
LDO. HISTORIA DEL ARTE.

SUEDE. Nuevo Single "HIT ME" De Su Nuevo Maravilloso Álbum De Estudio BLOODSPORTS.

La maravillosa banda británica regresó en 2013 después de 10 años de silencio musical con un potente y efectivista trabajo, su nuevo álbum de estudio BLOODSPORTS.

Primero nos dieron un adelanto con su tema "BARRIERS" uno de los temas fuertes del nuevo trabajo. Luego llegó el grandioso tema "IT STARTS AND END WHIT YOU" con el que podemos recuperar toda la esencia de esta potente banda. Un grupo liderado por el vocalista BRETT ANDERSON. Su voz suena renovada pero sin perder ese tono tan atípico que lo hace único y elegante.

Muchos fans estábamos esperando este regreso aunque he de ser sincero yo ya lo daba por perdido tras su estrepitoso fracaso en 2002 con el álbum "A NEW MORNING" un disco que a los fans nos dejó un mal sabor de boca. Tras asimilar ellos mismo que la banda había perdido en parte su esencia, lo que la había hecho única, deciden separarse por un tiempo hasta no volver a encontrarse ellos mismo, los SUEDE que dieron temas como METAL MIKEY, ANIMAL NITRATE, SO YOUNG, BEAUTIFULL ONES,etc, etc.

Ahora regresan tras el sencillo y vídeo "IT STARTS AND END WHIT YOU" con un nuevo single, uno de los más potentes del álbum. HIT ME.

Con HIT ME la banda nos muestra que está más viva que nunca. Su regreso ha sido todo un éxito. El single HIT ME viene acompañado con un polémico vídeo clip que mostraremos a continuación. Algunos medios de comunicación han manifestado su desacuerdo con este vídeo musical, ya que en el se muestra escenas de vandalismo dentro de una galería de Arte. ¿Qué nos quiere decir Suede con su nuevo vídeo?. No quiere transmitir lo que a simple vista se puede ver, el vandalismo puro sino todo lo contrario. Suede quiere expresar las dificultades del amor en una pareja joven por la que pasa como en una montaña rusa momentos de gran amor como momentos de desamor, subidas y bajadas, celos e inseguridades de las jóvenes parejas enamoradas. Todo ello en si es como un acto de vandalismo solo que entre dos personas que se aman.

SUEDE nos hace disfrutar nuevamente con este HIT ME donde las guitarras forman una parte fundamental del tema así como siempre la particular voz de BRETT ANDERSON. 

Regresa la elegancia de la música pop. Gracias a Dios !!!!

 

HIT ME 

You touch the place where we meet
Where you and I become she and he
I'm not as strong as I pretend to be

You feel the scratches and scars
You feel the parts of me we call ours
But drop me once and I'll fall to bits

Come on and hit me
With your majesty
Come on and hit me
With all your mystery

And the moment we touch we are young
You feel my pulse and we become one
But drop me once and I'll fall to bits

Come on and hit me
With your majesty
Come on and hit me
With all your mystery

Come on and hit me
With your majesty
Come on and hit me
With all your mystery

So come on and hit me
With your majesty
Come on and hit me
With all your mystery

Come on and hit me
With your majesty
Come on and hit me
With all your mystery

(TRADUCIDA)

GOLPÉAME

Acarícias el lugar en el que nos encontramos,
en el que tú y yo, nos convertimos en ella y él,
no soy tan fuerte como finjo ser.

Sientes los rasguños y las cicatrices,
sientes las partes de mí que llamamos "nuestras",
pero suéltame una sola vez, y caeré en pedazos.

Ven y golpéame
con tu esplendor,
ven y golpéame
con todo tu misterio.

Y en el momento en que tocamos, somos jóvenes,
sientes mi pulso y nos convertimos en uno solo,
pero suéltame una sola vez, y caeré en pedazos.

Ven y golpéame
con tu esplendor,
ven y golpéame
con todo tu misterio.

Ven y golpéame
con tu esplendor,
ven y golpéame
con todo tu misterio.

Así que ven y golpéame
con tu esplendor,
ven y golpéame
con todo tu misterio.

Ven y golpéame
con tu esplendor,
ven y golpéame
con todo tu misterio.

DAVID SALAMANCA. Representante De La Escritora Macarena Govanntes. Nos Cuenta Su Proyecto D.S By M&G.

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