viernes, 2 de mayo de 2014

ANDY WARHOL. Artista Reciente. Mito Eterno De Modernidad.

Adelantado a su tiempo, ya en la década de los 60 Andy Warhol es protagonista de lo que hoy conocemos como Selfies. El artista plástico y cineasta estadounidense, se fotografía en numerosas ocasiones con su famosa Polaroid dando muestra de su carácter excéntrico, controvertido y creativo convirtiéndose así en uno de los artistas más genuinos del siglo XX. Artista innato, ya desde muy pequeño mostró sus dotes creativas y fue alumno sobresaliente en las clases de arte del Carnegie Institute en Pittsburgh, ciudad que lo vio nacer procedente de una familia de inmigrantes eslovacos. Tras graduarse se traslada a Nueva York, donde conocerá el éxito, ciudad que lo catapulta hasta la fama y donde murió el 22 de febrero de 1987. Es en la ciudad de los rascacielos donde desarrolla la mayor parte de su obra plástica y donde funda su estudio The Factory convirtiéndose en el centro de reunión de los artistas más destacados del momento. Creador publicitario de las revistas más reputadas de moda como Vogue o Glamour, fue a través de estas colaboraciones las que le posibilitaron que fuera conocido en todo el territorio norteamericano y lo pusieran en contacto con el mundo hollywoodiense codeándose con las estrellas del momento. Andy Warhol es considerado uno de los creadores del movimiento Pop Art, que español se traduce como arte popular o cultura de masas. Aunque habría que remontarse a Dadá para encontrar las raíces del Pop Art fue Warhol quien le otorgó el espíritu que todos hoy día reconocemos en las obras que representan este movimiento. El Pop Art utiliza imágenes conocidas con un sentido diferente para lograr una postura estética o alcanzar una postura crítica de la sociedad de consumo. Andy Warhol utilizó fotografías de prensa contemporáneas y las repitió en múltiples ocasiones en la misma superficie arrancándolas de su contexto habitual y trasladándolas al dominio del arte. Describió así la deshumanización que practican los modernos medios de comunicación de masas. Su pasión por el cine le llevó a la realización de una de sus obras más conocidas e infinitamente copiadas que no es otra que el Retrato de Marilyn Monroe.
Esta serigrafía sobre lienzo que Warhol realizó en 1964 presenta a la actriz como un producto de cultura de masas. La serigrafía está basada en un original fotográfico del rostro de Marilyn y lo que hace el artista es aplicar color de forma arbitraria hasta convertirlo en un objeto artístico con valor por sí mismo. Hace un objeto distinto del que existía en origen. Fueron múltiples las reproducciones que realizó sobre esta estrella cinematográfica pero además realizó numerosos retratos como los de Mick Jagger, Jacqueline Kennedy Onassis, Elizabeth Taylor etc... Andy Warhol no buscaba transmitir un mensaje con un significado más allá de la propia apariencia de la obra al retratar a estrellas o productos de consumo. Fue un artista obsesionado por la sociedad de consumo americana y quizás su única intención al representar a Marilyn Monroe, Liz Taylor o James Dean fuera la de mitificar desde el arte a esas figuras. Un mito que retrataba a sus mitos.

Fdo. JAVIER NAVARRO JUÁREZ.
LDO. Historia Del Art e.

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