miércoles, 27 de febrero de 2013

BECAUSE WE CAN. BON JOVI. 2013. Bon Jovi Nos Ofrecen Con Su Nuevo Álbum Más De Lo Mismo. Nada Nuevo Para Los Fans + Video Y Letra + Letra (Traducida).

"Because We Can" es el primer single de Bon Jovi  de su álbum de  estudio número XII, "What Abaout Now". El single se estrenó en la radio el 7 de enero de 2013. Richie Sambora asegura de el nuevo material como: Algo distinto pero muy en la línea de Bon Jovi. (Lo dijo todo y no dijo nada). Lo hizo para tranquilizar a los fans más viejos, suspicaces estos de un nuevo trabajo en busca de fans más jóvenes, abrir el mercado. Bon Jovi no los iba a decepcionar. Y Así ha sido. ¿O no?.

VIDEO ORIGINAL TEMA: BECAUSE WE CAN. BON JOVI.
BECAUSE WE CAN
I don't wanna be another wave in the ocean
I am a rock, not just another grain of sand (that's right)
I wanna be the one you run to when you need a shoulder
I ain't a soldier but I'm here to take a stand because we can


She's in the kitchen starin' out the window
So tired of livin' life in black and white
Right now she's missin' those technicolour kisses
When he turns down the lights
But lately feelin' like a broken promise
In the mirror starin' down his doubt
There's only one thing in this world that he'd know
He said forever and he'll never let her down


I don't wanna be another wave in the ocean
I am a rock, not just another grain of sand (that's right)
I wanna be the one you run to when you need a shoulder
I ain't a soldier but I'm here to take a stand because we can


Eatin' takeout on a coffee table
Paper dishes, pour a glass of wine
Turn down the sound and move a little closer
And for the moment everything is alright


I don't wanna be another wave in the ocean
I am a rock, not just another grain of sand (that's right)
I wanna be the one you run to when you need a shoulder
I ain't a soldier but I'm here to take a stand
Because we can, our love can move a mountain
We can, if you believe in we
We can, just wrap your arms around me
We can, we can


I don't wanna be another wave in the ocean (I don't wanna be)
I am a rock, not just another grain of sand (that's right)
Wanna be the one you run to when you need a shoulder
I ain't a soldier but I'm here to take a stand
(I am a, I am a, I am a...)
Because we can

I don't wanna be another wave in the ocean
I am a rock, not just another grain of sand (that's right)
I wanna be the one you run to when you need a shoulder
I ain't a soldier but I'm here to take a stand
Because we can (because we can)
Our love can move a mountain
We can, if you believe in we
We can, just wrap your arms around me
We can, we can
Because we can


TRADUCIDA (PORQUE NOSOTROS PODEMOS)
No quiero ser otra ola en este océano
Soy una roca, no soy un simple grano de arena (Así es)
Quiero ser el que llega allí cuando necesitas un hombro
No soy soldado pero estoy aquí para tomar mi lugar porque nosotros podemos


Ella está en la cocina mirando fijamente a la ventana
Cansada de vivir una vida en blanco y negro
Y en estos momentos ella extraña esos besos en tecnicolor
Cuando él apaga las luces
Últimamente siente que hay una promesa rota
En el espejo él desahoga sus dudas
Sólo hay una cosa en este mundo que el pueda saber
Él le dijo “Para siempre” y nunca la defraudó


No quiero ser otra ola en este océano
Soy una roca, no soy un simple grano de arena (Así es)
Quiero ser el que llega allí cuando necesitas un hombro
No soy soldado pero estoy aquí para tomar mi lugar porque nosotros podemos


Comiendo comida guardada en una mesa de la cafetería
Platos desechables, una simple copadita de vino
Bájale al sonido y acércate un poco más
Y por el momento todo saldrá bien


No quiero ser otra ola en este océano
Soy una roca, no soy un simple grano de arena (Así es)
Quiero ser el que llega allí cuando necesitas un hombro
No soy soldado pero estoy aquí para tomar mi lugar porque nosotros podemos
Porque podemos, nuestro amor mueve montañas
Podemos, Si tu crees en el nosotros
Podemos, Sólo abrázame
Podemos, nosotros podemos


No quiero ser otra ola en este océano
Soy una roca, no soy un simple grano de arena (Así es)
Quiero ser el que llega allí cuando necesitas un hombro
No soy soldado pero estoy aquí para tomar mi lugar porque nosotros podemos
(Soy un, soy un, soy un…)
Porque podemos


No quiero ser otra ola en este océano
Soy una roca, no soy un simple grano de arena (Así es)
Quiero ser el que llega allí cuando necesitas un hombro
No soy soldado pero estoy aquí para tomar mi lugar porque nosotros podemos (Porque nosotros podemos)
Nuestro amor mueve montañas
Podemos, Si tu crees en el nosotros
Podemos, Sólo abrázame
Podemos, nosotros podemos
Porque nosotros podemos

martes, 26 de febrero de 2013

TRASH. SUEDE. 1996. HISTORIA DE UNA CANCIÓN + Video (Subtitulado) Y Letra.

"Trash" es el primer sencillo del álbum Coming Up de Suede , publicado el 29 de julio de 1996. Es el primer sencillo en el que todas las canciones fueron escritas sin el guitarrista Bernard Butler. El single está ligado con " Stay Together ", alcanzando este el número tres, sin embargo, Trash vendió más que "Stay Together", por lo que es su single más vendido. La canción significó un cambio drástico en el sonido de la banda, ya que pasó de oscuro y teatral de glam-pop. El video de la canción fue filmado en Elstree Studios y dirigida por David Mould. Al igual que el video de "New Generation", tiene toda la banda tocando en una habitación llena de gente, pero esta vez, la gente en la habitación, así como el entorno son mucho más glamoroso. El video también marca la primera aparición de un nuevo miembro del grupo, el teclista Neil Codling . 

VIDEO ORIGINAL TEMA: TRASH. SUEDE.

TRASH

Maybe maybe it's the clothes we wear
The tasteless bracelets and the dye in our hair
Maybe it's our kookiness

Or maybe maybe it's our nowhere towns
Our nothing places and our cellophane sounds
Maybe it's our looseness

But we're trash you and me
We're the litter on the breeze
We're the lovers on the streets
Just trash me and you
It's in everything we do
It's in everything we do...

Maybe maybe it's the things we say,
The words we've heard and the music we play,
Maybe it's our cheapness,

Or maybe, maybe it's the times we've had,
The lazy days and the crazes and the fads,
Maybe it's our sweetness,

But we're trash, you and me,
We're the litter on the breeze,
We're the lovers on the street,
Just trash, me and you,
It's in everything we do,
It's in everything we do...


lunes, 25 de febrero de 2013

SKYFALL. ADELE. 2012. GANADORA DEL OSCAR 2013 A LA MEJOR CANCIÓN ORIGINAL. HISTORIA DE UNA CANCIÓN + Video Y Letra.

«Skyfall» es una canción interpretada por Adele ganadora del Oscar 2013 a la mejor canción original, como tema central de la vigésima tercera película de James Bond, Skyfall. La pieza fue coescrita por Adele y el productor Paul Epworth, e incluye orquestación de J. A. C. Redford. «Skyfall» fue lanzada el 5 de octubre de 2012 a las 0:07 del horario de verano británico, dando inicio así al Día Global de James Bond, el cual coincidió con el quincuagésimo aniversario del estreno de Dr. No, el primer filme de la saga Bond. Durante 2012, «Skyfall» vendió 1 277 000 descargas en Estados Unidos, donde fue el tercer tema de las películas de James Bond que superó el millón de copias vendidas, según Nielsen SoundScan.
Originalmente, según los rumores, la canción llevaría por título «Let the sky fall». En septiembre de 2012, el vocalista de la banda OneRepublic, Ryan Tedder, publicó un mensaje en Twitter asegurando que había escuchado la canción y que, en su opinión, era el mejor tema de James Bond que había oído en su vida. El publicista de Adele, Paul Moss, también mencionó la canción en su cuenta de Twitter, pero él y Tedder borraron sus mensajes posteriormente. 

VIDEO TEMA: SKYFALL. ADELE.
SKYFALL 
This is the end
Hold your breath
And count to ten
Feel the earth move
And then
Hear my heart burst again


For this is the end
I’ve drowned and dreamt
This moment
So overdue I owe them
Swept away
I’m stolen


Let the skyfall
When it crumbles
We will stand tall
Face it all together


Let the skyfall
When it crumbles
We will stand tall
Face it all together
At skyfall
At skyfall


Skyfall
Is where we start
A thousand miles
And poles apart
Where worlds collide
And days are dark
You may have my number
You can take my name
But you’ll never have my heart


Let the skyfall
When it crumbles
We will stand tall
Face it all together


Let the skyfall
When it crumbles
We will stand tall
Face it all together
At skyfall
At skyfall


Where you go I go
What you see I see
I know I’d never be me
Without the security
Of your loving arms
Keeping me from harm
Put your hand in my hand
And we’ll stand together
Let the skyfall
When it crumbles
We will stand tall
Face it all together


Let the skyfall
When it crumbles
We will stand tall
Face it all together
At skyfall


Let the skyfall
We will stand tall
At skyfall


TRADUCIDA (RAYO CELESTIAL)
Este es el final
Aguante la respiración
Y contar hasta diez
Siente la tierra moverse
y luego
Escucha mi corazón estalló de nuevo


Para este es el fin
Me he ahogado y soñaba
Este momento
Así atrasados ​​que les debo
Arrastrada
Estoy robado


Deja que el cielo caiga
Cuando se desmorona
Vamos a estar puestos altos
Acéptalo todo junto


Deja que el cielo caiga
Cuando se desmorona
Vamos a estar puestos altos
Acéptalo todo junto
En otoño cielo
En otoño cielo


cielo otoño
Es donde empezamos
A miles de kilómetros
Y polos opuestos
Cuando los mundos chocan
Y los días son oscuros
Usted puede tener mi número
Usted puede tomar mi nombre
Pero usted nunca tendrá mi corazón


Deja que el cielo caiga
Cuando se desmorona
Vamos a estar puestos altos
Acéptalo todo junto

Deja que el cielo caiga
Cuando se desmorona
Vamos a estar puestos altos
Acéptalo todo junto
En otoño cielo
En otoño cielo


Donde tú vayas yo voy
Lo que ves que veo
Sé que nunca sería yo
Sin la seguridad
De tus brazos amorosos
Me impide daños
Pon tu mano en mi mano
Y vamos a estar juntos
Deja que el cielo caiga
Cuando se desmorona
Vamos a estar puestos altos
Acéptalo todo junto

Deja que el cielo caiga
Cuando se desmorona
Vamos a estar puestos altos
Acéptalo todo junto
En otoño cielo


Deja que el cielo caiga
Vamos a estar puestos altos
En otoño cielo
 

AND THE OSCAR GOES TO....Lista De Premiados Oscar 2013.

Los Oscar 2013 ya tienen dueños. La Academia de Hollywood vuelve a reunir a todos los rostros más importantes del mundo del cine para celebrar la gran fiesta del celuloide. Nueve películas optan al gran premio, pero sólo puede haber una ganadora. Con todas las miradas puestas en Los Angeles, Seth MacFarlane ha sido el encargado de presentar la ceremonia de entrega de las estatuillas doradas. ¿Habéis acertado con vuestras quinielas?. 

Mejor película
"Argo"

 
Mejor Actor
Daniel Day-Lewis, "Lincoln"

 
Mejor Actriz
Jennifer Lawrence, "Silver Linings Playbook"

 
Mejor Actor de reparto
Christoph Waltz, "Django Unchained"

 
Actriz de reparto
Anne Hathaway, "Los miserable"

 
Dirección
Ang Lee, "Life of Pi"

 
Película de lengua extranjera
"Amour," Austria, Michael Haneke

 
Guión adaptado
Chris Terrio, "Argo"

 
Guión original
Quentin Tarantino, "Django Unchained"

 
Largometraje animado
"Brave"

 
Diseño de producción
"Lincoln"

 
Cinematografía
Claudio Miranda,  "Life of Pi"

 
Mezcla de sonido
"Los miserables"

 
Edición de sonido
"Zero Dark Thirty" y "Skyfall"

 
Música original
"Life of Pi", Mychael Danna

 
Canción original
"Skyfall" de "Skyfall", Adele Adkins y Paul Epworth

 
Vestuario
Jacqueline Durran, "Anna Karenina"

 
Largometraje documental
"Searching for Sugar Man"

 
Cortometraje documental
"Inocente"

 
Edición
"Argo"

 
Maquillaje y peinado
Lisa Westcot y Julie Dartnell, de "Les Miserables"

 
Cortometraje animado
"Paperman"

 
Cortometraje
Curfew, Shawn Christensen

 
Efectos visuales
"Life of Pi"

VIVA HATE. MORRISSEY. 1988. HISTORIA DE UN ÁLBUM + Video Y Letra: EVERYDAY IS LIKE SUNDAY + SUEDEHEAD.

Viva Hate es el álbum debut de Morrissey como solista, fue lanzado el 14 de marzo de 1988 por Expedientes de HMV . El álbum fue considerado una incursión muy fuerte en su carrera en solitario. Morrissey en su álbum debut usaba su estilo lírico tradicional y conserva el sonido básico que The Smiths. Fue incluido por Q como uno de los mejores 50 álbumes de 1988.  El álbum originalmente iba a ser llamado Educación en reversa;. algunos LPs en Australia y Nueva Zelanda fueron lanzadados con este título. 
El álbum fue lanzado apenas seis meses después de el ultimo álbum The Smiths, Strangeways, Here We Come . El título vatizinaba el contenido de Viva Hate, temas invectivos y sardónicos, mientras que algunas de las pistas eran mucho más fuertes de sonido comparado con lo último del grupo The Smiths.
El álbum fue producido por Stephen Street y la mayoría de los arreglos eran de Vini Reilly de The Durutti Column . Estilo distintivo de Reilly es evidente en todo el disco, especialmente en canciones como " Late Night, Maudlin Street " y " Bengalí In Platforms". El älbum sigue siendo una de las mejores grabaciones conocidas de Morrissey y fue certificado Oro por la RIAA el 16 de noviembre de 1993. Algunas de las canciones fueron muy controvertidas como la pista "Margaret on the Guillotine" , que describe la muerte de la primera ministro Margaret Thatcher como "un sueño maravilloso".

VIDEO ORIGINAL TEMA: EVERYDAY IS LIKE SUNDAY. MORRISSEY. 

EVERYDAY IS LIKE SUNDAY

Trudging slowly over wet sand
back to the bench where your clothes were stolen
this is the coastal town
that they forgot to close down
armageddon - come armageddon!
come, armageddon! come!
Everyday is like sunday
everyday is silent and grey

hide on the promenade
etch a postcard :
"how i dearly wish i was not here"
in the seaside town
...that they forgot to bomb
come, come, come - nuclear bomb


everyday is like sunday
everyday is silent and grey


trudging back over pebbles and sand
and a strange dust lands on your hands
(and on your face...)
(on your face ...)
(on your face ...)
(on your face ...)


everyday is like sunday
"win yourself a cheap tray"
share some greased tea with me
everyday is silent and grey


VIDEO ORIGINAL TEMA: SUEDEHEAD. MORRISSEY.

SUEDEHEAD

Why do you come here ?
and why do you hang around ?
i'm so sorry
i'm so sorry
Why do you come here
when you know it makes things hard for me ?
when you know, oh
why do you come ?
why do you telephone ? (hmm...)
and why send me silly notes ?
i'm so sorry
i'm so sorry


why do you come here
when you know it makes things hard for me ?
when you know, oh
why do you come ?
you had to sneak into my room
'just' to read my diary
"it was just to see, just to see"
(all the things you knew i'd written about you...)
oh, so many illustrations
oh, but
i'm so very sickened
oh, i am so sickened now


oh, it was a good lay, good lay
it was a good lay, good lay
it was a good lay, good lay
oh
it was a good lay, good lay
it was a good lay, good lay
oh, it was a good lay, good lay
oh
oh, it was a good lay
it was a good lay
oh, a good lay
oh, it was a good lay
good lay, good lay
oh
it was a good lay
it was a good lay


domingo, 24 de febrero de 2013

CACHORRO. Un Film De MIGUEL ALBALADEJO. 2004. HISTORIA DE UNA PELÍCULA + Película Completa.

Quizá sorprenda la inclusión de una película como esta, no especialmente significativa desde un punto de vista cinematográfico. Pero su relevancia es de otra índole. "Cachorro" puede considerarse la primera película comercial que da visibilidad al colectivo homosexual oso. Y eso, dada la naturaleza de nuestra selección, nos parece importante.
"Cachorro es sin duda la película más personal de Miguel Albadalejo: sabe muy bien de lo que está hablando. Su retrato de este colectivo gay es valiente, tierno y sincero, funcionando mejor como comedia (impagable esa pareja almodovariana formada por la portera y su hija canguro) que como drma, sobre todo en la lacrimógena parte final.
Esta es una de las películas que se hicieron para romper con todo, que decir de la temática un hombretón gay soltero, desmadroso, que se encuentra con un giro en su vida, su sobrino de nueve años, es dejado en su departamanto de soltero, vaya lio, habrá que cambiar las revistas porno y las pelis triple XXX por cuentos para niños y pelis infantiles, o eso es lo que se debería hacer...pero que pasa si el niño (Bernardo) ¿tiene también inclinaciones idénticas a las de su tio? MMM déjemen ver..La gente se escandaliza y todo se pone patas arriba..¿no es así?. Bueno esta es una peli que no deben dejar de ver si es que realmente quieren entender el mundo gay.
De verdad no se pueden perder esta película. Lastima que solo la podrán ver poco tiempo en el cine. Pero disponible en DVD. Albadelejo es un gran guionista, pero un director muy corriente. El guión daba para más, pues toca varios temas interesantes: la marginazión legal de los homosexuales, en esto, afortunadamente, se ha avanzado mucho en España, el derecho de los homosexuales a la adopción, los problemas (tambien los hay) de paternidad y de una vida demasiado "liberal", los prejuicios legales a la hora de otorgar la tutela de los crios, ect. No entiendo por qué se critica la falta de rigor, porque a mí me pareció muy creíble el mundo gay descrito: unos tienen más pluma, y otros menos: unos llevan una ajetreada vida secual, y otros menos; et. No me pareció gratuita la escena de cama inicial; más bien es inteligente, pues en cusestión de segudnos queda resumida la vida que lleva Pedro.
Lo lamentable es que convivan en la misma película actores tan buenos como los dos protagonistas (josé Luis García Pérez y David Castillo) con secundarios que parecen aficionados /Elvira Lindo, la abuela y el amigo íntimo).
Con la idea de mostrar al actitud del gay ante la paternidad y la responsabilidad que contrae esta condición, Albadalejo muestra un guión propagandista a favor de la patria potestad por parte de padres gay y madres lesbianas, hecho loable, pero excedido en su quehacer creativo, llevando imágenes que una y otra vez resultan escandalosas y que obstaculizan el avance ideológico del heteresexual por el estilo de vida gay, esto por otra parte de la imagen. Pero también encontramos circunstancias forzadas dentro de la trama, haciendo que se vuelva pesada y no encuentre el clímas digno del drama.

No es una historia para gays como afirman algunos críticos - espectadores, pero si hay que estar con una visión amplia de lo que se puede ver en Cachorro y reflexionar sobre la propuesta de autor, que de entrada va más allá de osos desnudos. Convertir los estereotipos más estúpidos o manidos en personas de carne y hueso es una de las virtudes del cine de Migul Albadalejo. Lo hace atendiendo a sus palabras y a sus gestos cuando se encuentran en un punto de sus vidas en el que deben reaccionar a una situación extrema. Lo que un homosexual promiscuo puede entender como situación extrema es convertirse en un recluta con niño; esto es, en el canguro de su sobrino.
¿Cómo compaginar una vida loca con la educación sentimental del hijo de tu hermana, insegura y desequilibrada?. Albadalejo responde a esa pregunta desde la Ley del deseo. Es saludable ver cómo sunas, cuartos oscuros, paruqes públicos, trios de osos (ni musculocas ni heterogays) y fiestas en el barrio de chueca son retatadas con tanta naturlidad como un abrazo en plena noche entre un niño que sabe mucho más de lo que dice y un adulto que sabe menos de lo que cree. Lo que otros hubieran pintado con colores de lo sórdido, aquí tiene colores de lo cotidiano. Albadalejo saca kilos de ternura de la química constratada que nace de esta extraña alianza disfuncional, a menudo amenazada por los patrones morales de una sociedad que tolera la diferencia.
No tengan miedo, poruqe en Cachorro no abundan los discursos integracionistas: la película evita la autocomplaciencia y la cobardía habituales en el cine gay para contar una historia que respira autenticidad por los cuatro costados, hábil en los cambios de registro y con un nivel actoral superlativo. Es una pena que 20 mintos finales melodramáticos y prescindibles empañen los logros de esta comedia amarga, sincera y valiente, lo que no quita para seguir considerando la obra de Miguel albadalejo como lo mejor que le ha pasado al cine español en sus últimos años de exigua hisoria.

TRAILER ORIGINAL PELÍCULA: CACHORRO. 
 

PELÍCULA COMPLETA: CACHORRO. 

HOMBRES. FANGORIA. 2001. HISTORIA DE UNA CANCIÓN + Video Y Letra.

"Hombres" fue escrita por Luis Prosper cuando componía la banda Heroíca. Luego, esta fue cedida a Fangoria para incluirla en su álbum de estudio Naturaleza muerta (2001). La edición física de Hombres tiene tres remezclas (Javier García, Acting-Out, Varón Dandy, Chino Torres y Rúdiguer) y el vídeo de la canción. La carátula, como todos los singles del álbum es una captura del videoclip. La canción, habla en sus versos sobre distintos tipos de hombres "Hay hombres que se mueven, hay hombres que se agitan, hay hombres que no existen, hay hombres que no gritan."
El tema fué incluido en la banda sonora de la película de Miguel Albaladejo "CACHORRO".
Debido al éxito de la película entre el colectivo gay. El single de Fangoria "Hombres" tuvo una magnífica aceptación entre el público.

VIDEO ORIGINAL TEMA: HOMBRES. FANGORIA. 
 
HOMBRES 
Hay hombres que se mueven, hay hombres que se agitan, hay hombres que no existen,
hay hombres que no gritan, hay hombres que respiran, hay hombres que se ahogan,
hay hombres que ocultan la verdad, hay hombres que roban.

Hay quién apuesta fuerte y decide quererte,
sabiendo lo fácil que resulta perderte,
sabes que siempre estaré cerca de ti.
Hay hombres que te compran, hay hombres que se venden,
hay hombres que recuerdan, hay hombres que mienten,
hay hombres que prefieren no hablar, hay hombres que no entienden.

Hay quién no tiene suerte y prefiere, engañarte, sabiendo lo fácil que resulta ganarte.
Sabes que nunca me iré lejos de ti.
Tienes que aprender a resistir, tienes que vivir, esto no lo tengo esto no lo hay,
esto no lo quiero y esto que me das.

Hay quién apuesta fuerte y decide quererte,
sabiendo lo fácil que resulta perderte,
Sabes que siempre estaré cerca de ti.

Hay quién no tiene suerte y prefiere engañarte, sabiendo lo fácil qué resulta ganarte.
Sabes que nunca me iré lejos de ti.
Hoy hay luna llena y un hombre camina por ella, Hoy hay luna llena y un hombre camina por ella.

viernes, 22 de febrero de 2013

ANTICHRIST SUPERSTAR. MARILYN MANSON. 1996. HISTORIA DE UN ÁLBUM + Video Y Letra: THE BEAUTIFUL PEOPLE + TOURNIQUET + CRYPTORCHID + ANTICHRIST SUPERSTAR + MAN THAT YOUR FEAR + LONG HARD ROAD OUT OF HELL.

Antichrist Superstar es el segundo álbum de estudio de la banda estadounidense de metal industrial Marilyn Manson. Fue grabado en Nueva Orleans, Estados Unidos, y lanzado en Estados Unidos bajo los sellos Nothing e Interscope Records el 8 de octubre de 1996. Pese a toda la controversia que se generó por las letras de las canciones, logró vender sólo en los Estados Unidos 1,9 millones y en ventas mundiales 7,5 millones, considerado su primer gran éxito. Manson consideró este trabajo musical una "autobiografía". En ella describió la visión que tenía del mundo, y expansionó su pensamiento fragmentándolo en las dieciséis canciones. Por otra parte, este disco fue el comienzo de una trilogía que posteriormente se extendería a otros dos álbumes: Mechanical Animals y Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death). Este álbum ganó tres certificaciones de oro en Argentina, Australia y México. También fue certificado disco de platino en Estados Unidos y Canadá. Ocupó la posición número tres en la lista de Billboard 200. Asimismo, el sencillo «The Beautiful People» ocupó el puesto número veintinueve en la lista de Mainstream Rock Tracks y veintiséis en el Modern Rock Tracks, ambas de Billboard. «Tourniquet» segundo sencillo del álbum, ocupó la casilla treinta del Mainstream Rock Tracks.
La producción musical de este álbum estuvo a cargo de Trent Reznor, Dave Ogilvie y Sean Beavan. Fue grabado en Nueva Orleans, bajo el sello discográfico Nothing Records. Trent Reznor contribuyó significativamente en la realización de esta producción, ya que trabajó junto a la banda durante siete meses seguidos en los estudios, luego de haber terminado su trabajo musical The Downward Spiral (1994). El guitarrista Zim Zum reemplazaría a Scott Putesky, mejor conocido como "Daisy Berkowitz" por diferencias musicales.6 Manson se fundamentó en las ideas del filósofo Friedrich Nietzsche. El material contenía temas sobre la religión, el hombre, la voluntad del poder, entre otros. Las canciones «Antichrist Superstar», «Dried Up, Tied and Dead to the World» y «Man That You Fear» hablaban de toda la temática ilustrada en las obras de Nietzsche. Estas ideas no sólo se evidenciaron en Antichrist Superstar, sino también, en las entrevistas y en algunos materiales autobiográficos como el de The long hard road out of hell. Manson utilizó todo tipo de simbologías en este álbum. Letras hebreas, números romanos, círculos, dibujos de rayos, entre otros.
Antichrist Superstar fue un álbum basado en los pensamientos e ideales de Nietzsche. Fue el principo de una trilogía invertida que completaban Mechanical Animals y Holy Wood (In the Shadow of the Valley of Death). En estas trilogías se mostraba el ascenso de Manson, su pasión por un mundo que detestaba, un mundo lleno de drogas, excesos y fama. De esta producción musical Manson expuso: 
 «Hemos combinado todo tipo de simbologías, de cábalas, numerología, narcóticos y hasta el uso de la tecnología informática para crear una especie de "ritual musical" y sea lo más parecido a un Apocalipsis. Las letras y los ideales expresados en este álbum son las de un personaje llamado "anticristo superestrella", interpretado por mi persona y por todas aquellas que conforman los Estados Unidos de América. Aquellas personas que no admitan y no se percaten de lo que ha sucedido van a tener miedo y se sentirán ofendidos. Todo lo que me propuse realizar en Antichrist Superstar lo he conseguido. No me enfoqué exclusivamente al concepto del álbum, sino también en todo lo que las personas iban a comentar en torno a este trabajo musical, y en los ideales y pensamientos que pretendía mostrar. Procuré dar un mensaje diferente y lo logré. Aprendí cómo la gente toma en serio la religión en Estados Unidos. Por eso fue importante realizar este trabajo musical, porque aprendí que la gente tiene un largo camino por recorrer cuando se trata de pensar en ideas diferentes, cuando se trata de Dios. A mí me gusta hablar de varios temas que a la mayoría de las personas les produce miedo».
Stephen Thomas Erlewine de Allmusic, afirmó que este material contenía un "sonido más completo" que su antecesor material, Portrait of an American Family (1993). Destacó la fusión de otros géneros musicales como el "rock gótico, metal progresivo, new wave y metal industrial". Jim Farber de Entertainment Weekly, manifestó que fue un trabajo que ofrecía "sonidos industriales". Un CD conceptual, donde se mostraba el "nihilismo y la depravación". Lorraine Ali de la revista Rolling Stone, expresó su descontento, ya que Manson ofreció "una imagen extravagante". Declaró que «Irresponsible Hate Anthem», fue un disco que incitaba "al mal comportamiento"; comparó a «The Beautiful People» con una "película de terror cargada de suspenso" y definió a «Antichrist Superstar» un disco "saciado de iniquidad y burla". La revista Spin, comparó este material con la música fantasmagórica y gótica de Black Sabbath. La revista Q, destacó la inclusión de "sonidos siniestros, acompañados de riffs pesados y voces altamente guturales". Stephen Thompson de A.V. Club, declaró que esta producción representó "70 minutos de sonidos ruidosos, angustiosos y satánicos".
Antichrist Superstar ganó tres certificaciones de platino. Ocupó la tercera posición en el conteo de Billboard 20031 y la tercera en Nueva Zelanda. En 2001, la revista británica Q, seleccionó este trabajo musical como uno de los 50 álbumes más pesados en la historia del rock. Figura en la posición 606, de una lista de los 1000 álbumes más grandes de la historia, según Fnac. En 1998, la revista Kerrang! lo ubicó en la posición 14 como uno de los 1001 álbumes que hay que escuchar antes de morir. Según Rolling Stones, es considerado uno de los 100 mejores álbumes en la década de los años 1990.
«The Beautiful People». Primer sencillo de Antichrist Superstar, lanzado el 22 de septiembre de 1996. Según Manson, el título de la canción, fue una inspiración de un libro que salió a mediados de los años 1960. Este libro contenía información sobre la vida de la familia Kennedy, la política, la moda y la cultura. Por otra parte, el sencillo fue certificado disco de oro por la Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI).15 El canal musical VH1, posicionó este tema en la posición 28, como una de las 40 canciones más grandiosas del metal. También es considerada una de las 100 canciones más grandiosas de hard rock. 
 «Tourniquet». Segundo sencillo del álbum, lanzado el 8 de septiembre de 1997. El video fue dirigido por la directora y fotógrafa italiana Floria Sigismondi. En el video, Manson representó a un humanoide que se desplazaba por medio de unas ruedas. La banda utilizó gran variedad de trajes bizarros a medida que transcurrían las escenas. Fue uno de los tres videos musicales donde Manson apareció sin maquillaje, los otros dos videos son «Get Your Gunn» y «Lunchbox». 
 «Cryptorchid». Tercer sencillo del CD, dirigido por Elias Merhige; presentó imágenes de la película Begotten. Algunas escenas fueron sustituidas por Manson para evitar las publicaciones originales de la cinta. 
 «Antichrist Superstar». Cuarto sencillo, el video fue dirigido por Elias Merhige. Antes de su publicación oficial, el video fue presentado en el Festival de Cine de San Francisco. Contiene escenas grabadas en vivo. 
«Man That You Fear». Quinto y último sencillo, dirigido por el director Wiz y producido por Trent Reznor y David Ogilvie. El video mostraba todos los eventos del último día de Manson en la tierra; finalmente, muere por lapidación en un lugar aislado del desierto.
“Long Hard Road Out Of Hell” cara B del álbum —en español: Largo y difícil camino para escapar del infierno— es un sencillo de la banda de metal industrial, Marilyn Manson, lanzado en 1997 para la banda sonora de la película SPAWN, donde aparece la acreditación de la colaboración de la banda británica Sneaker Pimps en la canción. El vídeo musical fue dirigido por Matthew Rolston.2 En ocasiones se puede ver a Marilyn Manson desnudo o vestido como una mujer, posando como estatuas de santos y en ocasiones imitando a la Virgen María. También se le puede ver con un Hermafrodita que en el clímax del vídeo repentinamente se convierte en un anciano deforme. 

VIDEO ORIGINAL TEMA: THE BEAUTIFUL PEOPLE. MARILYN MANSON.

THE BEAUTIFUL PEOPLE

I don't want you and I don't need you
don't bother to resist, i'll beat you
it's not your fault that you're always wrong
the weak ones are there to justify the strong

the beautiful people, the beautiful people
it's all relative to the size of your steeple
you can't see the forest for the trees
you can't smell your own shit on your knees


hey you, what do you see?
something beautiful, something free?
hey you, are you trying to be mean?
if you live with apes man, it's hard to be clean


there's no time to discriminate,
hate every motherfucker
that's in your way
the worms will live in every host
it's hard to pick which one they eat most


the horrible people, the horrible people
it's as anatomic as the size of your steeple
capitalism has made it this way,
old-fashioned fascism will take it away

 

VIDEO ORIGINAL TEMA:  Tourniquet. MARILYN MANSON.

 

TOURNIQUET

She's made of hair and bone and little teeth
and things I cannot speak
she comes on like a crippled plaything
spine is just a string
I wrapped our love in all this foil
silver-tight like spider legs
I never wanted it to ever spoil
but flies will always lay their eggs
take your hatred out on me
make your victim my head
you never ever believed in me

I am your tourniquet
prosthetic synthesis with butterfly
sealed up with virgin stitch
if it hurts, just tell me
preserve the innocence
I never wanted it to end this way
but flies will lay their eggs

 

VIDEO ORIGINAL TEMA: Cryptorchid. MARILYN MANSON.

 

CRYPTORCHID

Each time i make my mother cry an
Angel dies and falls from heaven

When the boy is still a worm it's hard to
Learn the number seven

But when they get to you
It's the first thing that they do

Each time i look outside
My mother dies i feel my back is changing shape

When the worm consumes the boy it's never
Considered rape
When they get to you

Prick your finger it is done...
The moon has now eclipsed the sun...

The angel has spread its wings...
The time has come for bitter things...

 

VIDEO ORIGINAL TEMA:  Antichrist Superstar. MARILYN MANSON.

 

ANTICHRIST SUPERSTAR

You built me up with your wishing hell
I didn't have to sell you
You threw your money in the pissing well
You do just what they tell you

Repent that's what i'm talking about
I shed the skin to feed the fake
Repent that's what i'm talking about
Whose mistake am i anyway?

Cut the head off
Grows back hard
I am the hydra
Now you'll see your star

Prick your finger it is done
The moon has now eclipsed the sun
The angel has spread its wings
The time has come for bitter things (chorus)
The time has come it is quite clear

Our antichrist
Is almost here...
It is done

 

VIDEO ORIGINAL TEMA: MAN THAT YOUR FEAR. MARILYN MANSON.

 

MAN THAT YOUR FEAR  

The ants are In the sugar
the muscles atrophied
we're on the other side, the screen Is us and we're t.v.
spread me open,
sticking to my pointy ribs
are all your Infants In abortion cribs
I was born Into this
everything turns to shit
the boy that you loved Is the man that you fear
pray until your number,
asleep from all your pain,


your apple has been rotting
tomorrow's turned up dead
I have It all and I have no choice but to
I'll make everyone pay and you will see
you can kill yourself now
because you're dead
in my mind
the boy that you loved Is the monster you fear
peel off all those eyes and crawl Into the dark,
you've poisoned all of your children to camouflage your scars
pray unto the splinters, pray unto your fear
pray your life was just a dream
the cut that never heals
pray now baby, pray your life was just a dream
(I am so tangled In my sins that I cannot escape)
pinch the head off, collapse me like a weed
someone had to go this far
I was born Into this
everything turns to shit


the boy that you loved Is the man that you fear
peel off all those eyes and crawl Into the dark,
you've poisoned all of your children to camouflage your scars
pray unto the splinters, pray unto your fear
pray your life was just a dream
the cut that never heals
pray now baby, pray your life was just a dream
the world In my hands, there's no one left to hear you scream
there's no one left for you

  

VIDEO ORIGINAL TEMA: Long Hard Road Out Of Hell. MARILYN MANSON.

 

LONG HARD ROAD OUTTA HELL

Wanna fly into your sun,
need fear to make me numb,
live like a teenage christ,
i'm a saint, got a date with suicide!
(chorus)

oh mary, mary,
to be this young is oh-so scary,
mary, mary,
to be this young i'm oh-so scared
I wanna live, wanna love,
but its a long hard road out of hell x2
You never said forever, could ever hurt like this x2
Spin my way out of hell,
theres nothin left but my soul to sell
live fast and die fast too
how many times i do this for you?
how many times i do this for you?
(chorus)

You never said forever could ever hurt like this x2
I wanna live, wanna love,
but its a long hard road out of hell
Sell my soul for anything,
anything but you x2

 

 

jueves, 21 de febrero de 2013

REALIDAD VIRTUAL DE ROCK´N ROLL. CABARET POP. 1992. HISTORIA DE UN ÁLBUM + Vide Y Letra: JUEGOS DE AMOR.

 
En 1992, Cabaret Pop presenta el disco Realidad Virtual de Rock'n'roll con Diego Vasallo componente del grupo Duncan Dhu. Sale en un momento en que Mikel y Diego han decidido aparcar Duncan Dhu durante un año, a fin de poder centrarse en sus carreras en solitario (aunque pretenden seguir componiendo juntos para un futuro disco del dúo). En este disco, Diego se puso en manos del productor Jesús N. Gómez. Con la ayuda de Luis Lozano hicieron un disco que no ha perdido brillo con el paso de los años. Durante un mes se encerraron en Doublewtronics para la grabación del disco. Luis Miguelez se encargó de las guitarras y Edith Salazar - quien ha trabajado con Miguel Bosé y ha cobrado popularidad por su participación en el programa Operación Triunfo - impregnó el disco con coros y voces en la más pura tradición soul. El sonido de este disco supone un giro radical con respecto al anterior: un sonido muy influenciado por los 70, el soul, o el rock más guitarrero... todo ello según la personal perspectiva de Diego. Entre los temas, destacan baladas como "En el peine de los vientos", "Rastros de ti" o "Amiga carnal" y temas funky como "Nada más que rock'n'roll". No obstante, el tema que se ha convertido ya en un clásico es "Juegos de amor", muy pinchado y bailado el verano posterior a su publicación.

VIDEO ORIGINAL TEMA: JUEGOS DE AMOR. CABARET POP.
 
JUEGOS DE AMOR 
Tú, dulce ambición, fruta fatal,
Que yo mordí sin razón.
Jugué a juegos de amor
Sin sospechar aquel amargo sabor
A dolor, a dolor.


Y ahora vivo aquí donde cruza la frontera.
Entre la razón y una inútil ilusión
Traicionera.


Hoy le pido a Dios no descubrir
Aún el final de los dos.
Voy sin dirección buscando más
Prohibidos juegos de amor
Y dolor, y dolor.


Fue clemente el juez
Sólo el tiempo es mi condena.
Y ahora vagaré de la mano de cualquier
Alma en pena.


Y tú la negra flor de mi jardín
Veneno dulce y mortal.
Mujer, sueño real, no pienses más
Si ya no estoy por aquí
y llamar, al portal.


Y ahora vivo aquí donde cruza la frontera.
Entre la razón y una inútil ilusión
Traicionera.

miércoles, 20 de febrero de 2013

SUBURBIA. PET SHOP BOYS. 1986. HISTORIA DE UNA CANCIÓN + Video Y Letra.


"Suburbia "es una canción del famoso dúo britanico de synth-pop Pet Shop Boys. Fue publicada como single un 22 de Septiembre de 1986, como el cuarto promocional del primer disco lanzado por Tennant y Lowe titulado Please. Este disco, lanzado en marzo de 1986 y cuyo titulo se debe a que los dos ingleses querian que la gente al pedir el disco en las tiendas digan algo como 'Can I have the Pet Shop Boys album, please?' (¿Podría darme el álbum de los Pet Shop Boys, por favor?); llegó al tercer puesto en los rankings de ventas en el Reino Unido dejandolo como una leyenda ochentera aún viviente. La temática de esta canción es acerca de la vida en los suburbios, la cual está marcada por la pobreza, la cesantía y la violencia. Tennant y Lowe escribieron esta canción en 1984, luego de ver la pelicula "Suburbia" la cual fue escrita y dirigida por la norteamericana Penélope Spheeris, donde se muestra el ambiente de violencia y la miseria en los suburbios de Los Angeles basandose en una historia sobre la marginación y exclusión social de unos jóvenes punkys inadaptados sumidos en las drogas y sin familias. Además de la pelicula, los Pet Shop Boys tambien se inpiraron en los disturbios que ocurrian en Brixton, que era una zona de tensión constante para el gobierno ingles, donde en 1981 ocurrió una guerra campal entre la policia y la gente de esos suburbios (se dice que fueron cerca de 5 mil personas) resultando 279 policías heridos y 45 heridos entre el público, a eso sumado cerca de un centenar de vehículos que fueron quemados. Sobre esto, Neil Tennant declaró en una entrevista "que toda la violencia de esa juventud de Brixton se debia al aburrimiento de vivir en esos lugares miserables, con pocas oportunidades y lleno de injusticias laborales, educacionales y de otro tipo. Por eso ante una pequeña provocación por parte de la policia, ellos salen y provocan esos disturbios..." Musicalmente es una canción interesante marcada por el uso de los sintetizadores que eran furor en la musica pop ochentera. Además, la música esta inspirada en una famosa canción del año 1977 interpretada por el jazzista neoyorquino Chuck Mangione llamada "Feels So Good" y la parte del bajo esta basada en una canción de Madonna, llamada "Into the Groove", lo cual puede sonar irónico ante la temática de "Suburbia". La canción tuvo un gran éxito en el Reino Unido llegando al octavo puesto de los rankings y es considerada como una de las mejores canciones de este dúo que le cambió la cara al pop ochentero.

VIDEO ORIGIAL TEMA: SUBURBIA. PET SHOP BOYS.
SUBURBIA 
Suburbia
where the suburbs met utopia
where the suburbs met utopia
Lost in the high street, where the dogs run
roaming suburban boys
Mother's got her hair do to be done

She says they're too old for toys
Stood by the bus stop with a felt pen
in this suburban hell
and in the distance a police car
to break the suburban spell
Let's take a ride and run with the dogs tonight
in suburbia
you can't hide run with the dogs tonight
in suburbia
Break the window by the town hall
listen! A siren screams
there in the distance like a roll call
of all the suburban dreams
Let's take a ride
and run with the dogs tonight
in suburbia
you can't hide run with the dogs tonight
in suburbia
I only wanted something else to do but hang around
I only wanted something else to do but hang around
but hang around
It's on the front page of the papers
this is their hour of need
Where's a policeman when you need one
to blame the colour TV?
Let's take a ride and run with the dogs tonight
in suburbia
you can't hide run with the dogs tonight
in suburbia, in suburbia, in suburbia
Run with the dogs tonight you can't hide night
run with the dogs tonight you can't hide night
in suburbia


TRADUCIDA (  SUBURBIO)
Suburbio
Donde los suburvios encontraron utopía
Perdido en la calle principal donde los perros corren
niños suburbanos callejeando,
la madre no los ha peinado todavía,
ella dice que son demasiado mayores para los juguetes,
de pie en la parada del autobús con un rotulador
en este infierno suburbano,
y en la distancia un coche de policía
para romper el hechizo suburbano
Demos una vuelta con los perros esta noche
en suburbia,
no te puedes esconder corre con los perros esta noche
en suburbia,
Rompe una ventana del ayuntamiento escucha a las sirenas chillar
allí, en la distancia como pasando lista
de todos lo sueños suburbanos,
Demos una vuelta con los perros esta noche
en suburbia
no te puedes esconder
corre con los perros esta noche
en suburbia,
Yo solo quería algo más que hacer menos vagar
Yo solo quería algo más que hacer menos vagar
menos vagar,
Está en la portada de los periódicos
esta es la hora en que los necesitan
¿Dónde hay un policía?
Cuando lo necesitas
Para culpar a la televisión en color,
Demos una vuelta
Con los perros esta noche
en suburbia
No te puedes esconder
Corre con los perros esta noche
En suburbia, en suburbia, en suburbia
Corre con los perros esta noche
no te puedes esconder
corre con los perros esta noche
no te puedes esconder
en suburbia.

martes, 19 de febrero de 2013

NATURE BOY. NAT KING COLE. 1948. HISTORIA DE UNA CANCIÓN + Video Y Letra.

«Nature Boy» es una canción de Eden Ahbez1 (1908-1995) publicada en 1947. La canción cuenta la historia de un chico extraño y encantador que viajó muy lejos solo para aprender que lo más importante de la vida es amar y ser amado. La grabación del tema que hizo Nat Cole en 1948 fue un enorme éxito, y desde entonces la canción se convirtió en un estándar tanto del pop como del jazz, interpretado por innumerables intérpretes.
VIDEO TEMA: NATURE BOY. NAT KING COLE. 
 NATURE BOY 
There was a boy
A very strange enchanted boy
They say he wandered very far, very far
Over land and sea
A little shy and sad of eye
But very wise was he


And then one day
A magic day he passed my way
And while we spoke of many things
Fools and kings
This he said to me
'the greatest thing you'll ever learn
Is just to love and be loved in return'

'the greatest thing you'll ever learn
Is just to love and be loved in return'


TRADUCIDA (CHICO NORMAL) 
Había un nińo
Un nińo muy extrańo encantado
Dicen que vagó muy lejos, muy lejos
Sobre la tierra y el mar
Un poco tímido y de ojos tristes
Pero era muy sabio


Y entonces un día
Un día mágico pasó junto a mí
Y mientras hablábamos de muchas cosas
De tontos y de reyes..
Me dijo esto:
"La cosa más grande que aprenderás
Es sólo amar y ser correspondido"


"La cosa más grande que aprenderás
Es sólo amar y ser correspondido "


lunes, 18 de febrero de 2013

ANDÚJAR SWEET. Repostería Elaborada y Dulcemente Perfecta.


ANDÚJAR SWEET nos trae una nueva y original forma de degustar dulces maravillosos. Todo nace según su propietaria de:
"Un intento desesperado por independizarme!!! probe con muchas cosas, como manualidades, fotografias, papiroflexia,diseño de camisetas, bijouterie, etc. hasta que los encontre. si a ellos los CUPCAKES!!!
pues empece a investigar y practicar muchisimo para prepararme y aun lo sigo haciendo. nuevas tecnicas , nuevos diseños,muchas cosas nuevas.
luego vinieron las GALLETAS a mi mesa de trabajo y tambien fueron un desafio!!! y ni hablar de las tartas!!!! wow infinidades de sabores!!!".
Y le ha salido dulce y redondo.

"Andújar Sweet" se abre camino en el mundo de la respostería de la ciudad de Andújar con sus innovandoras tartas.
Sus deliciosas galletas. Personalizadas.
Y por lo que es muy conocida. Sus famosas CUPCAKES.
"Un cupcake (literalmente pastel de o en taza), también conocido como fairy cake, patty cake o pastel de taza, es una pequeña tarta para una persona, frecuentemente cocinada en un molde similar al empleado para hacer magdalenas o muffins. Es una receta de origen estadounidense, e incluye añadidos como glaseado y virutas. Magdalena o pastel de taza del tipo snack cake (pastel horneado con glaseado). Este dulce surge en el siglo XIX. Antes de que surgieran los moldes para hacer muffins, solían hacerse en tazones, cazuelas de barro o ramequines, siendo este el significado de su nombre en inglés (cup y cake). También existe otro origen para su nombre, derivado de la forma de medir los ingredientes empleados para su elaboración.1 La receta base de un cupcake es similar a la de cualquier otra tarta: mantequilla, azúcar, huevos y harina. La mayoría de las recetas para tartas pueden servir, y debido a su reducido tamaño se realizan más rápido que una tarta común. Lo más habitual es que se elaboren en moldes al uso, similares a los empleados para hacer muffins. Servido como un postre, es frecuente en la cocina estadounidense de celebraciones de cumpleaños y fiestas infantiles".
Nuestra más sincera enhorabuena a esta excelente idea original para festejar tus días especiales. Andújar Sweet es especial para ti.
Podras realizar tu pedido a través de su Facebook.
(EL ENLACE APARECE A LA DERECHA DE ESTE BLOG)

Y LOS GANADORES SON: 27 Edición PREMIOS GOYA 2013.

 
«Blancanieves» se lleva diez galardones (entre ellos mejor película, actriz y guión original), «Lo imposible» cinco (mejor dirección para Bayona) y «Las aventuras de Tadeo Jones» tres.

Mejor película:

- «Blancanieves», de Pablo Berger.

Mejor dirección:

- J.A. Bayona por «Lo imposible».

Mejor dirección novel:

- Enrique Gato, por «Las aventuras de Tadeo Jones».

Mejor guión original:

- Pablo Berger, por «Blancanieves».

Mejor guión adaptado:

- Gorka Magallón, Ignacio del Moral, Javier Barreira, Jodi Gasull y Neil Landau por «Las aventuras de Tadeo Jones».

Mejor música original:

- Alfonso de Vilallonga, por «Blancanieves».

Mejor canción original:

- «No te puedo encontrar», de Pablo Berger y Juan Gómez «Chicuelo», por «Blancanieves».

Mejor interpretación masculina protagonista:

- José Sacristán, por «El muerto y ser feliz».

Mejor interpretación femenina protagonista:

- Maribel Verdú, por «Blancanieves».

Mejor interpretación masculina de reparto:

- Julián Villagrán, por «Grupo 7».

Mejor interpretación femenina de reparto:

- Candela Peña, por «Una pistola en cada mano».

Mejor actor revelación:

- Joaquín Núñez, por «Grupo 7».

Mejor actriz revelación:

- Macarena García, por «Blancanieves».

Mejor dirección de producción:

- Sandra Hermida Muñiz, por «Lo imposible».

Mejor dirección de fotografía:

- Kiko de la Rica, por «Blancanieves».

Mejor montaje:

- Bernat Vilaplana y Elena Ruiz, por «Lo imposible».

Mejor dirección artística:

- Alain Bainée, por «Blancanieves».

Mejor diseño de vestuario:

- Paco Delgado, por «Blancanieves».

Mejor maquillaje y/o peluquería:

- Fermín Galán y Sylvie Imbert, por «Blancanieves».

Mejor sonido:

- Marc Orts, Oriol Tarragó y Peter Glossop, por «Lo imposible».

Mejores efectos especiales:

- Félix Bergés y Pau Costa, por «Lo imposible».

Mejor película de animación:

- «Las aventuras de Tadeo Jones».

Mejor película documental:

- «Hijos de las nubes, la última colonia».

Mejor película iberoamericana:

- «Juan de los muertos», de Alejandro Burgués (Cuba).

Mejor película europea:

- «Intocable», de Eric Toledano y Olivier Nakache.

Mejor cortometraje de ficción español:

-«Aquel no era yo», de Esteban Crespo García.

Mejor cortometraje de animación español:

-«El vendedor de humo», de Jaime Maestro.

Mejor cortometraje documental español:

-«A story for the Modlins» (Una historia para los Modlin), de Sergio Oksman.

Goya de Honor:

- Concha Velasco.

DISCURSO PELÍCULA GANADORA: "BLANCANIEVES". 

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