APPLAUSE. LADY GAGA. Su Nuevo Y Extravagante Single Todo Un Fracaso.

La excéntrica cantante Lady Gaga estrenó el videoclip de su más reciente tema ‘Applause’. En él aparece vestida con unas mallas negras desfilando por una pasarela y recibiendo aplausos, además, de lucir en varias escenas el maquillaje de su nuevo sencillo, que se caracteriza por la presencia de diversos colores. Stefani Germanotta, que es su verdadero nombre, también aparece dentro de un sombrero de mago y dentro de una jaula. Finalmente, Lady Gaga aparece con cuerpo de cisne dentro de lo que parece ser un huevo. La estrella de pop estrena su nuevo video después de que sucedieran filtraciones del tema en Internet. Nosotros seguimos preguntandonos donde está la nueva revolución del POP. Es ART POP un álbum innovador o es una copia de su propia anteriores trabajos. Ya dejó a Madonna, ahora se copia a ella misma. APLAUSE es una canción sin estilo, como lo que viene haciendo Lady Gaga. Se nos quiere meter en nuestra colecciones de música a la fuerza. Roza la histeria por ser más que ninguna de las cantantes de moda que pululan por el mundo de la musica POP. Una de tntas anecdotas. El videoclip termina deletreando ART POP: A-R-T POP. Madonna con su single Give Me All Your Luvi´n tambien deletrea L-Y-V MADONNA. Esta chica no para. Es una fotocopiadora en masa. 

  

APPLAUSE

I stand here waiting for you to bang the gong
to crash the critic saying, "is it right or is it wrong?"
If only fame had an IV, baby could I bear
being away from you, I found the vein, put it in here

I live for the applause, applause, applause
I live for the applause-plause, live for the applause-plause
Live for the way that cheer and scream for me
The applause, applause, applause

Give me that thing that I love (Turn the lights on)
Put your hands up, make 'em touch (Make it real loud) [x2]

A-P-P-L-A-U-S-E
Make it real loud
Put your hands up, make 'em touch, touch [x2]

I've overheard your theory
"Nostalgia's for geeks"
I guess sir, if you say so
Some of us just like to read

One second I'm a kunst
then suddenly the kunst is me
Pop culture was in art
now, art's in pop culture in me

I live for the applause, applause, applause
I live for the applause-plause, live for the applause-plause
Live for the way that cheer and scream for me
The applause, applause, applause

Give me that thing that I love (Turn the lights on)
Put your hands up, make 'em touch (Make it real loud) [x2]

A-P-P-L-A-U-S-E
Make it real loud
Put your hands up, make 'em touch, touch [x2]

Touch, touch
Touch, touch, now

I live for the applause, applause, applause
I live for the applause-plause, live for the applause-plause
Live for the way that cheer and scream for me
The applause, applause, applause

Give me that thing that I love (Turn the lights on)
Put your hands up, make 'em touch (Make it real loud) [x2]

A-P-P-L-A-U-S-E
Make it real loud
Put your hands up, make 'em touch, touch [x2]

A-R-T-P-O-P

TRADUCIDA AL ESPAÑOL

Estoy aquí esperando a que golpees el gong
para chocar con la crítica que dice: "¿Está bien o está mal?"
Si tan sólo la fama tuvo un IV, cariño podría aguantar
estando lejos de ti, encontré  la vena, ponlo aquí

Vivo por el aplauso, aplauso, aplauso
Vivo por el aplauso-plauso, vivo por el aplauso-plauso
Vivir por la manera en que animan y gritan por mí
El aplauso, aplauso, aplauso
Dame eso que me encanta (Enciende las luces)
Pon tus manos en alto, haz que se toquen (Hazlo bien fuerte) [x2]

A-P-P-L-A-U-S-E
Hazlo bien fuerte
Pon tus manos en alto, haz que se toquen, toquen [x2]

Por casualidad  escuché tu teoría
"La nostalgia es para los frikis"
Supongo que, señor, si tú lo dices
Algunos de nosotros sólo nos gusta leer
Un segundo soy el arte
de pronto el arte soy yo
La cultura pop estaba en el arte

Ahora, el arte está en la cultura pop dentro de mí

Vivo por el aplauso, aplauso, aplauso
Vivo por el aplauso-plauso, vivo por el aplauso-plauso
Vivir por la manera en que animan y gritan por mí
El aplauso, aplauso, aplauso
Dame eso que me encanta (Enciende las luces)
Pon tus manos en alto, haz que se toquen (Hazlo bien fuerte) [x2]

A-P-P-L-A-U-S-E
Hazlo bien fuerte
Pon tus manos en alto, haz que se toquen, toquen [x2]

Toque, toque
Toque, toque, ahora
Vivo por el aplauso, aplauso, aplauso
Vivo por el aplauso-plauso, vivo por el aplauso-plauso
Vivir por la manera en que animan y gritan por mí
El aplauso, aplauso, aplauso

Dame eso que me encanta (Enciende las luces)
Pon tus manos en alto, haz que se toquen (Hazlo bien fuerte) [x2]
A-P-P-L-A-U-S-E
Hazlo bien fuerte
Pon tus manos en alto, haz que se toquen, toquen [x2]
A-R-T-P-O-P

MARIO VAQUERIZO NOS HABLA DE LA MODA Y SU ESTILO. (Me he pasado la vida copiando a mis ídolos).

 

El polifacético Mario Vaquerizo abre su armario, y no sorprende que guarde más de 500 camisetas y 39 chaquetas de cuero, prendas clave de su estilo inconfundible.

 

Es él. Mario Vaquerizo, el incombustible, el auténtico. El líder de Nancys Rubias, mánager de estrellas, escritor y fenómeno televisivo, habla de moda como de todo: sin morderse la lengua.

Usted no tiene problema en reconocer lo mucho que le preocupa su imagen y la ropa que se pone.

Es que la forma de vestir es algo que habla de uno, de su propio estilo. Por supuesto que me preocupa lo que llevo, que me quede bien y que dé una idea de quién soy. Me encanta verme guapo.

¿Se considera original al vestir?

Para nada. Me he pasado la vida copiando a mis ídolos y aprendiendo de ellos. Mis influencias estéticas van de David Bowie a The Ramones, pasando por Iggy Pop, los Village People o Raffaella Carrà.

Pues eso de reconocer que imita tiene mérito.

Es que yo copio a quien admiro. No hay nada de malo en eso.

Dígame, ¿hay alguna prenda que le haya marcado?

Sí. Los pantalones pitillo negros de la tienda Trash and Vodevil de Nueva York. El dueño es uno de los reyes del punk neoyorkino de 1977. Ha vestido a artistas como Blondie o Iggy Pop.

Hábleme de esos pantalones.

Compré el primer par en el año 2000, y gracias a ellos descubrí mis piernas. Ahora solo uso esos. En España no los hay, así que aprovecho para comprarlos cuando voy a EE UU, o se los encargo a los amigos.

Veo que siempre se viste con una cazadora de cuero. ¿Cuántas tiene?

Tengo 39. Todas son negras y estrechas. Algunas son de Zara o de Bershka, aunque también tengo una preciosa de Balmain. Y si encuentro un modelo que me gusta mucho, me compro más de una.

¿Su favorita?

Una perfecto que me regaló Alaska, que ella usó cuando sacó Horror en el hipermercado. Y otra que llevaba Nacho Canut en A quién le importa.

¿Algún otro exceso en su armario?

Sí. Tengo más de 500 camisetas.

Alguna debe ser la favorita.

Una que me regaló Nacho Canut, estrecha y sin mangas, verde, con una espiral en negro, que él usaba en su época de Los Pegamoides. Le tengo tanto cariño que cuando la llevo de viaje no la facturo por si me pierden la maleta.

¿Qué es lo más extravagante que guarda en el armario?

Un arnés de sadomaso con el que me fotografió Juan Gatti para un disco de Las Nancys Rubias. Como no es algo que me vaya mucho, lo subastaré en una puja benéfica que vamos a organizar Alaska y yo.

Dígame algo que guarde, aunque ya no lo use.

Una camiseta que compré cuando conocí a Killer Barbies. Encogió y ahora parece un minipull.

¿Recuerda la primera prenda de vestir que se compró con su dinero?

Un anillo de plata con una calavera que encontré en un puesto rockero de Gran Vía. Fue en 1994. Acababa de cobrar 8.000 pesetas por una entrevista que hice a Carlos Berlanga en El Gran Musical. Metí 4.000 en una cartilla, aparté 3.000 para mis gastos y con las otras 1.000 me compré el anillo.

Hablemos de zapatos.

Tengo muchos, y guardo algunos que ya no utilizo, como unos Boogie de Christian Dior con cadenas de metal que me compré en París.

¿Su calzado preferido?

Me gustan los zapatos altos y con flecos, pero en España solo los fabrican para mujeres. Ahora estoy encantado, porque en Louboutin me han hecho con mi horma unos con tacón ancho de 12 centímetros y flecos de cuero. Encargué tres pares.

Nunca se pondría.

Un poncho. Me horrorizan porque no se nota el cuerpo.

Via: www.elpais.com

FANGORIA. DESFACHATEZ + Video Oficial + Video en Luar + Letra.

Fangoria han hecho su visita de rigor al programa más longevo de la televisión española, ‘Luar’, en Galicia. Allí han hecho trucos de magia, han cantado ‘Dramas y Comedias’ y han estrenado en televisión ‘Desfachatez’, con nuevo vestuario para el cuerpo de baile ‘New Fantasia’

Con esto y con lo que dijeron el otro día en un encuentro digital parece estar claro que el segundo single de ‘Cuatricromia’ será ‘Desfachatez’. Pues mira, muy bien, Fangoria, chicos. Estáis estupendos, una pena que hayáis bajado al #2 de Promusicae por culpa de SKA-P.

TEMA: DESFACHATEZ. FANGORIA EN "LUAR".

VIDEO OFICIAL: DESFACHATEZ FANGORIA 2013. DESFACHATEZ

Trataste de engañarme, qué equivocación
Cansada de escucharte pierdo la atención
Dímelo, no te lo calles, confiésalo
Como piezas que no encajan resuenan tus palabras
Dirás que me perdiste, que hubo confusión
Y sólo hay un culpable de esta situación
Puedes ver lo que he tardado en comprender
Que el enredo y la artimaña son la marca de la casa
Ya ves, con qué desfachatez
Te atreves a volver
Fingiendo que te arrastras y yo sé
Que en esta farsa impersonal
Renuncias a tu voluntad
¡Qué horror!
¡Con qué desfachatez!
Creaste un espejismo, sólo una ilusión
Curada del delirio quedas sin perdón
Siéntate, y si te atreves, defiéndete
Te lo digo antes que empieces
No aclares que oscurece
Ya ves, con qué desfachatez
Te atreves a volver
Fingiendo que te arrastras y yo sé
Que en esta farsa impersonal
Renuncias a tu voluntad
¡Qué horror!
¡Con qué desfachatez!
Mírame, soy todo lo que quiero ser
Y ya no puedes disponer de mí igual que ayer
Mírate, comienzas a desfallecer
Ya nada puede detener tanta desfachatez
No, por tanta estupidez
Llegué a enloquecer
Fingiendo que trataba de entender
Lo que no tiene lógica
Lo que no debo justificar
El rencor por tu desfachatez
Ya ves, con qué desfachatez
Te atreves a volver
Fingiendo que te arrastras y yo sé
Que en esta farsa impersonal
Renuncias a tu voluntad
¡Qué horror!
¡Con qué desfachatez!

NANCYS RUBIAS VENDEN MÁS QUE ICONA POP EN ESPAÑA Con Su Cover (I LOVE IT) (ME ENCNATA).

Puede que Icona Pop (ft Charli XCX) sean top 1 en Reino Unido y hayan arrasado en Estados Unidos, pero España prefiere la versión de las Nancys Rubias. Mientras ‘I Love It’ sólo ha conseguido llegar al puesto 20 en nuestra lista oficial de singles, y de hecho esta semana baja al número 24, ‘Me encanta’ de las Nancys Rubias llega directamente al puesto 10 con su versión en castellano: ya es su mayor éxito. Y lo que es más importante, una semana después del hype del vídeo dirigido por Alejandro Amenábar (con guiño a Bayona), se mantienen por encima en iTunes. Un poco más, de hecho, y llegan más lejos que ‘Dramas y comedias’ de Fangoria, que fue top 9 y aún sigue en el top 50 acumulando 13 semanas de permanencia. La otra noticia destacable de nuestra lista de singles es la subida más fuerte: ‘Blurred Lines’ de Robin Thicke con Pharrell, antes top 1 en EE UU y UK, llega al fin al top 10: ya es número 6. 

NANCYS RUBIAS TEMA: ME ENCANTA

!
Me sentí raro justo el día en que dijiste adiós,
choque mi coche por que sí, lo hice sin razón
tire tus cosas sin pensar, en la basura están
choque mi coche por que sí

Me da igual, me encanta
me da igual

Me sentí raro justo el día en que dijiste adiós,
choque mi coche por que sí, lo hice sin razón
tire tus cosas sin pensar, en la basura están
choque mi coche por que sí

Me da igual, me encanta
me da igual

Tu ibas hacia el sol yo en otra dirección
tu vas a Nueva York yo sigo hacia Pluton
tu eres mas de Facebook, yo soy mas de Instagram
yo soy de los ochenta, tu eres del dos mil

  Me encantaa!
me encantaa!

Me sentí raro justo el día en que dijiste adiós,
choque mi coche por que sí, lo hice sin razón
tire tus cosas sin pensar, en la basura están
choque mi coche por que sí

Me da igual, me encanta
me da igual, me encanta, me encanta
me da igual, me encanta
me da igual

Tu ibas hacia el sol yo en otra dirección
tu vas a Nueva York yo sigo hacia Pluton
tu eres mas de Facebook, yo soy mas de Instagram
yo soy de los ochenta, tu eres del dos mil...

Me da igual, me encanta
me da igual, me encanta, me encanta
me da igual, me encanta
me da igual, me encanta, me encanta
me da igual
me encanta! 


TEMA ICONA POP: I LOVE IT

 
I got this feeling on the summer day when you were gone.
I crashed my car into the bridge. I watched, I let it burn.
I threw your sh*t into a bag and pushed it down the stairs.
I crashed my car into the bridge.

I don't care, I love it. I don't care.

I got this feeling on the summer day when you were gone.
I crashed my car into the bridge. I watched, I let it burn.
I threw your sh*t into a bag and pushed it down the stairs.
I crashed my car into the bridge.

I don't care, I love it. I don't care.

You're on a different road, I'm in the milky way
You want me down on earth, but I am up in space
You're so damn hard to please, we gotta kill this switch
You're from the 70's, but I'm a 90's b*tch

Hcf
I love it!
I love it!

I got this feeling on the summer day when you were gone.
I crashed my car into the bridge. I watched, I let it burn.
I threw your sh*t into a bag and pushed it down the stairs.
I crashed my car into the bridge.

I don't care, I love it.
I don't care, I love it, I love it.
I don't care, I love it. I don't care.

You're on a different road, I'm in the milky way
You want me down on earth, but I am up in space
You're so damn hard to please, we gotta kill this switch
You're from the 70's, but I'm a 90's b*tch

I don't care, I love it.
I don't care, I love it, I love it.
I don't care, I love it.
I don't care, I love it, I love it.
I don't care.
I love it.

NANCYS RUBIAS. "ME Encanta (I Love It)". + Video y Letra.

Mario Vaquerizo y sus Nancys rubias se lanzan a la piscina este verano con el cover del éxito mundial 'I Love It' 'Me encanta' del que ya puedes ver el videoclip dirigido por Alejandro Amenabar. Las Nancys rubias estan encantadas de haberse conocido, vamos, que viven buenos momentos favorecidos por el éxito televisivo del documental Alaska y Mario. Pretenciosamente y con Vaquerizo al frente quieren convertir 'Me encanta'' su particular cover del hit mundial 'ILove it' del dueto sueco Icona Pop, en tema del verano.

 

A lo Naranja Mecánica bajo la dirección del director Amenabar y con el toque trangresor del alocado marido de Alaska llega tambien el viddeoclip de las Nancys Rubias, ' Me encanta'. No podeis perderos el video del tema que pretender ser el hit del verano, para decirnos si os ha dejado o no encantados.

NANCYS RUVIAS Tema: ME ENCANTA.

ME ENCANTA (I LOVE IT)

Me sentí raro justo el día en que dijiste adiós,
choque mi coche por que sí, lo hice sin razón
tire tus cosas sin pensar, en la basura están
choque mi coche por que sí

Me da igual, me encanta
me da igual

Me sentí raro justo el día en que dijiste adiós,
choque mi coche por que sí, lo hice sin razón
tire tus cosas sin pensar, en la basura están
choque mi coche por que sí

Me da igual, me encanta
me da igual

Tu ibas hacia el sol yo en otra dirección
tu vas a Nueva York yo sigo hacia Pluton
tu eres mas de Facebook, yo soy mas de Instagram
yo soy de los ochenta, tu eres del dos mil

  Me encantaa!
me encantaa!

Me sentí raro justo el día en que dijiste adiós,
choque mi coche por que sí, lo hice sin razón
tire tus cosas sin pensar, en la basura están
choque mi coche por que sí

Me da igual, me encanta
me da igual, me encanta, me encanta
me da igual, me encanta
me da igual

Tu ibas hacia el sol yo en otra dirección
tu vas a Nueva York yo sigo hacia Pluton
tu eres mas de Facebook, yo soy mas de Instagram
yo soy de los ochenta, tu eres del dos mil...

Me da igual, me encanta
me da igual, me encanta, me encanta
me da igual, me encanta
me da igual, me encanta, me encanta
me da igual
me encanta! 

PEDRO MARÍN. SAL + Video Y Letra.

A principios de los años ochenta alcanza popularidad con los temas como «Aire», «Que no», «Cantaré», «Puente de colores», «Laura», «Tu serás solo mía», «Sha la la anímate», «Dos enamorados» y «Cómprame». En 1980 edita su primer álbum Pedro Marín. A este disco le sigue Rebelde, luego Tú serás sólo mía en 1985 y, en 1986, un curioso EP con temas del tándem Carlos Berlanga y Nacho Canut: Especies en extinción, al igual que el anterior producido por Jorge Álvarez (quien estaba produciendo a Mecano por aquel entonces) y Juan Tarodo (batería de Olé Olé). 

En junio de 2012 edita «Te veo bailar», un nuevo tema anticipo del su siguiente álbum El hombre mecánico, producido por Stefano Maccarrone, del grupo Mendetz, y que salió en otoño 2012. Santo, sal a bailar, fue el título escogido para su siguiente grabación, publicado en primavera de 2013, con producción de Luis Miguélez y de, nuevamente, Stefano Maccarrone. El extended play consta de cinco canciones, incluyendo «Sal», que cuenta con vídeo musical y remezcla de B.O.U.L.E.

SAL

Sal, Sal, Sal, Sal

Si no es preciso continuar

Quemar asfalto con las ruedas de tu maquina

Porque seguir hasta el fina?

Recordar que no eres nadie

Repostar a tanque abierto y circular

La luna deja de brillar

Tus ojos grises ya no buscan el color del mar 

Tus olas tienes que esperar

Recordar que tu eres dueño de

convertir tu tiempo libre en libertad

Sin consumir, Sin circular, Sin repostar

Viviendo en libertad.

Sal, tu ya sabes donde vas

Sal, es tu velocidad

Sal, empieza a caminar

Sal, si sabes donde vas

Contrariamente a la razón

Cerrar los ojos sigue siendo una solucion

Desactivar la cuentas atras

Detenerse a campo abierto, sin comprender que estas despiesto

y respirar

Sin consumir, Sin circular, Sin repostar

Viviendo en libertad

Sal, tu ya sabes donde vas

Sal, es tu velocidad

Sal, empieza a caminar

Sal, viviendo en libertad

Sal, tu ya sabes donde vas

Sal, es tu velocidad

Sal, empieza a caminar

Sal, si sabes donde vas

Sal, Sal, Sal, Sal, Sal.

LOS COVERS DE ROCKOLA: THERE IS A LIGTH THAT NEVER GOES OUT + ESTA LUZ NUNCA SE APAGARÁ: THE SMITHS Versus MIKEL ERENTXUN.

"There Is a Light That Never Goes Out" es una canción de la banda inglesa The Smiths, escrita por Morrissey y Johnny Marr. Fue lanzada originalmente como el penúltimo tema de The Queen Is Dead, álbum de estudio de 1986, pero a pesar de su popularidad, no fue lanzada como sencillo hasta 1992, después de la separación de la banda. Esto se debería a que, si bien originalmente estaba planeado el lanzamiento de esta canción como sencillo en 1986, el jefe de Rough Trade, Geoff Travis, la reemplazó por "Bigmouth Strikes Again". Es por eso que hubo un video dirigido por Derek Jarman, que fue filmado en 1986, a pesar de que hasta ese momento la canción no había sido editada como sencillo. Esta versión de la historia se contradice con las declaraciones de Johnny Marr para Uncut Magazine: "No fue lanzada como sencillo en 1986 porque por largo tiempo trabajé en la idea de que siempre teníamos que tener una canción en cada álbum que la gente dijera 'Ese debería ser un sencillo'. Pero en realidad no lo fuera. "Reel Around the Fountain" fue eso para el primer disco y "There is A Light..." lo fue para The Queen Is Dead. Pensé que sería un signo de que era un gran álbum, el hecho de que había una canción que todos querían lanzar como sencillo, pero el álbum tenía canciones más fuertes para lanzar".

 THERE IS A LIGHT THAT NEVER GOES OUT

 Take me out tonight
where there's music and there's people
and they're young and alive
driving in your car
i never never want to go home
because i haven't got one
anymore
Take me out tonight
because i want to see people and i
want to see life
driving in your car
oh, please don't drop me home
because it's not my home, it's their
home, and i'm welcome no more

and if a double-decker bus
crashes into us
to die by your side
is such a heavenly way to die
and if a ten-ton truck
kills the both of us
to die by your side
well, the pleasure - the privilege is mine

take me out tonight
take me anywhere, i don't care
i don't care, i don't care
and in the darkened underpass
i thought oh god, my chance has come at last
(but then a strange fear gripped me and i
just couldn't ask)

take me out tonight
oh, take me anywhere, i don't care
i don't care, i don't care
driving in your car
i never never want to go home
because i haven't got one, da ...
oh, i haven't got one

and if a double-decker bus
crashes into us
to die by your side
is such a heavenly way to die
and if a ten-ton truck
kills the both of us
to die by your side
well, the pleasure - the privilege is mine

oh, there is a light and it never goes out
there is a light and it never goes out
there is a light and it never goes out
there is a light and it never goes out
there is a light and it never goes out
there is a light and it never goes out
there is a light and it never goes out
there is a light and it never goes out
there is a light and it never goes out

En 1992 Mikel Erentxun hizo una versión muy cnseguida y con exito de esta canción de los miticos The Smiths en su álbum en solitario NAUFRAGOS.

ESTA LUZ NUNCA SE APAGARA

Hoy te esperaré
en la esquina iluminada de mi calle. Oh ven
no puedo comprender
que nunca confesaras tu amor
aquella noche eterna. Daba igual.
Hoy te esperará
este reducto de marfil y de hueso que soy
me hiciste un gran favor
oh, nadie ha dado un paso por mí
yo era una luz enterrada con puñados de cal.
Y si estoy sólo esta vez, no es
casualidad
morir por ti sería un lento y bello final
y no regresarás a mi corazón
morir por ti sería un ambicioso final.
Hoy te esperaré.
Dime, dime a mí quién soy, qué soy
y en el oscuro soportal
señor, mi suerte al fin pudo cambiar
¿pero te extraña que exija de nuevo tu amor?
Hoy te esperaré
si dime, dime a mí quién soy, qué soy
y puedo comprender
que nunca confesaras tu error
aquella noche enferma. Era normal.

MI DETECTIVE FAVORITO.

DOUGLAS PRESTON Douglas Preston (Cambridge, Massachusetts, 26 de mayo de 1956) es un escritor de novelas del género tecno-thriller y de terror, coautor junto a Lincoln Child de varios libros de suspense que se han convertido en superventas internacionales. Preston comenzó su trabajo de escritor en el Museo Norteamericano de Historia Natural. Además de sus colaboraciones con Child, ha escrito cinco novelas y varios libros de temática científica que se ocupan fundamentalmente de la historia del sudoeste norteamericano. Ha trabajado también en la Universidad de Princeton y ha escrito numerosos artículos para The New Yorker sobre temas científicos. Actualmente vive en Maine con su esposa y sus tres hijos: Selene, Aletheia, Isaac. En 1995, con The Relic, le llegó el reconocimiento mundial. Todas sus novelas han sido catalogadas como superventas internacionales, incluyendo sus libros en solitario. El códice maya, su segunda novela en solitario, recibió muchos elogios por parte de la crítica, y fue muy aceptada por el público. Esto hizo que continuara con Tiranosaurio, que narra los acontecimientos posteriores a los de la anterior novela. Luego llegaría Blasfemia, en donde desarrollaría a Wyman Ford, personaje de Tiranosaurio. En el año 2010, publicó Impacto, en donde el ya mencionado Ford hace de protagonista. 

LINCOLN CHILD Lincoln Child nació en Westport, Connecticut en 1957. Es conocido por ser coautor de varias novelas de suspense junto a Douglas Preston que se han convertido en superventas internacionales, especialmente las protagonizadas por el agente del FBI Aloysius Pendergast. Child empezó a escribir siendo un niño, y se licenció en Literatura Inglesa en Carleton College, en Minnesota. En 1979 consiguió un empleo menor en la prestigiosa editorial St. Martin’s Press, y fue escalando puestos hasta convertirse en editor, fundando su sección de terror. Finalmente abandonó el mundo editorial para trabajar como analista de sistemas en MetLife. Al dejar atrás la edición y concentrarse en algo totalmente diferente, Child empezó a echar de menos los libros y retomó la escritura, publicando su primera novela junto a Preston, Relic, que con el tiempo fue adaptada al cine bajo la dirección de Peter Hyams. Gozó de gran éxito, al igual que otras novelas que escribió tanto con Preston como en solitario, lo que le permitió dejar su empleo y dedicarse plenamente a la escritura. Sus obras se caracterizan por estar repletas de sorpresas y giros inesperados, y se suelen encuadrar dentro del género de los psicothrillers. 

MI DETECTIVE FAVORITO

Aloysius X. L. Pendergast es agente especial del FBI.

Originario de Nueva Orleans, procede de una familia con tendencia a la locura. Una rama fueron aristócratas franceses venidos a menos, otra, moradores de los pantanos del profundo sur. Mientras estudiaba en un internado de Inglaterra, la casa de su infancia se destruyó en un incendio en el que murieron sus padres.
Tiene el pelo rubio, casi blanco, rasgos finos, con la piel pálida, casi cadavérica, ojos plateados. Viste con traje de chaqueta negro de corte severo, como de director de funeraria. Habla varios idiomas: mandarín, cantonés... pero conserva su acento de clase alta del sur de Estados Unidos
Seguro de si mismo, trabaja solo. Utiliza métodos que son poco ortodoxos pero funcionan. Practica la meditación mediante un juego mental basado en técnicas budistas que le permite viajar en el espacio y en el tiempo. Capta deprisa a las personas y las manipula del modo más adecuado para conseguir sus fines. Odia el ruido, no le gusta perder el tiempo.  

Tiene mucho dinero, herencia de su familia. Mantiene dos casas en Manhattan, una en el edificio Dakota, en la Calle 72 Oeste con vistas a Central Park, formada por la unión de tres pisos, adornada con pinturas renacentistas y barrocas, alfombras de seda... Tiene una biblioteca, un laboratorio y un salón de té con un shoji (jardín interior). La otra es una mansión en el 891 de Riverside Drive, en Harlem.
Posee un Rolls-Royce Silver Wraith del 59, equipado con LCD, reproductor de DVDs... que conduce su chofer Proctor.
En sus investigaciones bibliográficas le ayuda Wren, un anciano que habita en los sótanos de la Biblioteca Central de Nueva York. Koyko Ishimura es su asistente sordomuda. 

Colabora con él en algunos casos el teniente Vicent D'Agosta, de la policía de Nueva York. También Nora Kelly, una arqueóloga que trabaja en el Museo de Historia Natural de Nueva York, protagonista de otro libro fuera de esta serie.
En "Los asesinatos de Manhattan", durante las obras de cimentación de un edificio, los obreros encuentran una galería con cadáveres de crímenes cometidos hace más de 100 años. Pendergast y Nora Kelly inician una investigación para descubrir la identidad del asesino. Mientras, alguien comienza a cometer asesinados con un modus operandi similar.
En "La danza del cementerio" un periodista muere apuñalado en su apartamento, el asesino es un vecino, sólo hay un pequeño problema: lleva diez días muerto. 

Libros de Aloysius X. L. Pendergast Por DOUGLAS PRESTON Y LINCONL CHILD.

  

El ídolo perdido / The Relic (The Relic, 1994) 

 El relicario (Reliquary, 1997)

 Los asesinatos de Manhattan (The Cabinet of Curiosities, 2002) 

Naturaleza muerta (Still Life with Crows, 2003) 

 La mano del diablo (Brimstone, 2004)*

 La danza de la muerte (The Dance of Death, 2005)

 El libro de los muertos (The Book of the Dead, 2006)

El círculo oscuro (The Wheel of Darkness, 2007) 

La danza del cementerio (Cemetery Dance, 2009)

 Pantano de sangre (Fever Dream, 2010)

 Sangre fría (Cold Vengeance, 2011) 

Dos tumbas (Two Graves, 2012) 

SUEDE. IT STARTS AND ENDS WITH YOU (Video Creación Subtitulado Al Español).

IT STARTS AND ENDS WITH YOU (SUBTITUALADA AL ESPAÑOL)

THINKING ABOUT YOU. FRANK OCEAN. 2012. HISTORIA DE UNA CANCIÓN + Video Y Letra.

"Thinkg About You" es una canción de cantautor Frank Ocean , lanzado como el primer sencillo de su álbum debut  de estudio Channel Orange (2012). La canción fue escrita por el océano y producido por Shea Taylor . Originalmente se presentó en Bridget Kelly álbum debut 's, Ocean lanzó su versión original de la canción de forma gratuita en su tumblr en 2011. En mayo de 2012, la canción fue lanzada oficialmente a la radio y puesto en libertad el iTunes como un sencillo de Ocean. Kelly más tarde lanzó su propia versión de la canción titulada "Thinking Bout Forever". Líricamente, la canción es acerca de una relación justo fuera de su alcance y de la confusión que se produce. La pista también explora los sentimientos de pesar y angustia. La canción recibió críticas muy positivas de los críticos de música , que elogiaron la producción atmosférica, falsetto del Océano y la capacidad de escritura. Algunos críticos señalaron los posibles bisexuales matices presentados en la pista. la revista Complejo nombró el cuarto mejor registro de 2011. En septiembre de 2012, la canción alcanzó el puesto 32 en el Billboard Hot 100 , 117 en la lista de singles del Reino Unido , y el 13 en la canciones Heatseekers gráfico. En 2011, la canción recibió un video musical dirigido por el grupo de arte visual High5Collective lanzado el 15 de septiembre. Ocean aparece en el clip que gira en torno a una historia de amor inter-dimensional y zombies . Ocean realizó el seguimiento durante su gira de siete espectáculo a través de América del Norte y Europa en noviembre de 2011, en ​​el 2012 Abril Festival Musical Coachella , y su gira de apoyo para el canal Orange. "Pensando en ti" ha sido certificado oro por la Recording Industry Association of America (RIAA) y ha vendido más de un millón de unidades en los Estados Unidos. La canción fue nominada para un Premio Grammy en 2013 por Grabación del Año . 

VIDEO TEMA ORIGINAL: THINKING ABAOUT YOU. FRANK OCEAN.

THINKING ABOUT YOU 
A tornado flew around,
My room,
Before you came,
Excuse,
The mess it made,
It usually doesn't rain,
In,
Southern California,
Much like Arizona,
My eyes,
Don't shed tears,
But boy they bawl,
When I'm thinking bout you
oh no no no
I've been thinking bout you
you know know know
I've been thinking bout you,
Do you think about me still?
Do ya,
Do ya?

Or do you not think so far ahead?
Cus I've been thinking bout forever.
Or do you not think so far, ahead?
Cus I been thinking bout forever.
No I don't like you,
I just thought you were cool enough to kick it,
Got a beach house I can sell you,
In Idaho,
Since you think I don't love you,
I just thought you were cute,
That's why I kissed you,
Got a fighter jet,
I don't get to fly it, Though,
I'm laying down,
Thinking bout you
oh no no no
I've been thinking bout you,
you know know know
I've been thinking bout you,
Do you think about me still?
Do ya,
Do ya?

Or do you not think so far ahead?
Cus I've been thinking bout forever.
Or do you not think so far, ahead?
Cus I been thinking bout forever.

Yes, Of course,
I remember,
How could I forget?
How you feel.
And though you were my first time,
A new feel.
It wont never get old,
Not in my soul,
Not in my spirit,
Keep it alive,
We'll go down this road,
'Til it turns from color,
To black and white.
Or do you not think so far ahead?
Cus I've been thinking bout forever.
Or do you not think so far, ahead?
Cus I been thinking bout forever.

HERE COMES THE SUN. THE BEATLES. 1969. HISTORIA DE UNA CANCION + Video Y Letra + Letra Traducida.

"Here Comes the Sun" ('Aquí viene el sol') es una canción de The Beatles escrita por George Harrison para el álbum Abbey Road de 1969. Esta canción, junto a "Something ", es una de las más conocidas de las hechas por Harrison dentro de los Beatles. Tuvo su génesis dentro de su estrecha amistad con Eric Clapton, ya que el riff y el puente de esta cancíon es similar al de una colaboración que Harrison realizó para el grupo Cream llamada "Badge". 1969 no fue un año fácil para Harrison: fue arrestado por posesión de marihuana, le sacaron sus amígdalas, y salió por un tiempo de la banda. La canción fue escrita mientras Harrison se encontraba lejos de todos esos problemas. George Harrison es la voz principal, toca la guitarra acústica y el Moog modular. Paul McCartney ayuda con las armonías vocales y con el bajo. Ringo Starr colabora con su batería. El único beatle ausente es John Lennon ya que se estaba recuperando de un reciente accidente automovilístico (también se ausenta en "Long, Long, Long", otra canción de Harrison). Músicos desconocidos se encargan de las violas, cellos, contrabajo, flautínes, flautas, flautas altas y clarinetes. 

VIDEO TEMA: HERE COMES THE SUN. THE BEATLES.

 
HERE COMES THE SUN
Here comes the sun
here comes the sun, and i say
it's all right
Little darling, it's been a long cold lonely winter
little darling, it feels like years since it's been here
here comes the sun
here comes the sun, and i say
it's all right
Little darling, the smiles returning to the faces
little darling, it seems like years since it's been here
here comes the sun
here comes the sun, and i say
it's all right
Sun, sun, sun, here it comes
sun, sun, sun, here it comes
sun, sun, sun, here it comes
sun, sun, sun, here it comes
sun, sun, sun, here it comes
sun, sun, sun, here it comes
Little darling, i feel that ice is slowly melting
little darling, it seems like years since it's been clear
here comes the sun
here comes the sun, and i say
it's all right
Here comes the sun
here comes the sun, and i say
it's all right
it's all right

 

TRADUCIDA

(YA VIENE EL SOL)

Ya viene el sol,
Ya viene el sol,
Y yo digo: está bien.

Pequeña ha sido un largo y frío invierno.
Pequeña, parece que hubieran pasado años
Desde que estuvo la última vez.

Ya viene el sol,
Ya viene el sol,
Y yo digo: está bien.

Pequeña, las sonrisas vuelven a los rostros.
Pequeña, parece que hubieran pasado años
Desde que estuvo la última vez.

Ya viene el sol,
Ya viene el sol,
Y yo digo: está bien.

Sol, sol, sol; aquí viene.
Sol, sol, sol; aquí viene.
Sol, sol, sol; aquí viene.

Pequeña, noto cómo el hielo va derritiéndose a poco.
Pequeña, parece que hubieran pasado años
Desde que estuvo despejado el cielo. 

 

EASY LADY. SPAGNA. 1986. HISTORIA DE UNA CANCIÓN + Video Y Letra.

"Easy Lady" es una canción de 1986 de la cantante italiana Spagna . Fue el primer sencillo de su álbum debut dedicado a la Luna en la que figura como sexta pista. El sencillo fue lanzado en 1986 en la mayoría de los países europeos. Aunque ella y su hermano, Theo Spagna, ya había compuesto varias canciones para artistas como Boney M o Fun Fun , Spagna era conocida por el público en general a través de este título. La portada fue diseñada por el fotógrafo Antonio Contiero que cuenta también el retrato de Ivana Spagna. 

VIDEO ORIGINAL EASY LADY.

EASY LADY

move on up you're such a sexy groover
when you get on down you're better than another
move on up it's such a hot sensation
when you get along get along get along
oh I could rule this nation
get on down you tie me up now baby
you just tie me up
there's no time for maybe

coz I'm a lady lady lady easy lady
lady playin' passion through the night
coz I'm a lady lady lady easy lady
playin' with emotions move on up

move on up I'm gonna tease you lover
gonna work on you my love you will discover
move on up you really gotta please me
try try harder now you know you must appease me

coz I'm a lady lady lady easy lady
lady playin' passion through the night
coz I'm a lady lady lady easy lady
playin' with emotions
coz I'm a lady lady hard and easy lady
keep on playin' passion through the night
coz I'm a lady lady lady easy lady
playin' with emotions move on up

you're livin' inside me
you're movin' on by me
you're love and passion
groove it and move it
show me you can use it

chorus 

 

GRANDE, GRANDE, GRANDE. MINA. 1972. HISTORIA DE UNA CANCIÓN + Video Y Letra.

"Grande grande grande" fue número 1 en las lista de singles de Italia por Mina en 1972, de su primer álbum homónimo . El sencillo fue lanzado a principios de 1972 y entró en el Top 10 de la semana del 26 de febrero. Después de una subida constante en número 2 (detrás de " Imagina "de John Lennon ) la semana del 11 de marzo, la canción parece haber perdido fuelle hasta llegar al número 4. ("Imagine" había alcanzado el número 5). El 1 de abril, la canción había vuelto a subir a su cima número. 2 la posición fue permaneciendo todo el mes de abril, antes de finalmente llegar a número 1 en 29 de abril. "Grande grande grande", organizado por Pino Presti ,  dominó las listas de las tres primeras semanas de mayo y hasta "I Giardini di Marzo" por su colaborador Lucio Battisti , y su propio éxito " Parole parole ". "Grande Grande Grande" se mantuvo en el top 10 hasta la semana del 8 de julio, a menudo convinando números en las listas con "Parole parole". Al final del año, sólo "Il Padrino" de Santo y Johnny había disfrutado de una vida más larga en las listas y Mina tuvo que conformarse con el segundo puesto de singles más vendidos de 1972 de mayor éxito en las listas de singles italiano. 

VIDEO ORIGINAL TEMA: GRANDE, GRANDE, GRANDE. MINA. 

GRANDE, GRANDE, GRANDE

Con te dovrò combattere
non ti si può pigliare come sei
i tuoi difetti son talmente tanti
che nemmeno tu li sai.
Sei peggio di un bambino capriccioso
la vuoi sempre vinta tu,
sei l'uomo più egoista e prepotente
che abbia conosciuto mai.
Ma c'è di buono che al momento giusto
tu sai diventare un altro,
in un attimo tu
sei grande, grande, grande, le mie pene
non me le ricordo più.
Io vedo tutte quante le mie amiche
son tranquille più di me,
non devono discutere ogni cosa
come tu fai fare a me,
ricevono regali e rose rosse
per il loro compleanno
dicon sempre di sì
non hanno mai problemi e son convinte
che la vita è tutta lì.
Invece no, invece no
la vita è quella che tu dai a me,
in guerra tutti i giorni sono viva
sono come piace a te.
Ti odio poi ti amo poi ti amo, poi ti odio, poi ti amo,
non lasciarmi mai più
sei grande, grande, grande
come te sei grande solamente tu.
ti odio poi ti amo poi ti amo , poi ti odio poi ti amo
non lasciarmi mai più
sei grande, grande, grande
come te sei grande solamente tu

FEUR FREI !. RAMMSTEIN. HISTORIA DE UNA CANCIÓN + Video (Subtitulado) Y Letra.

"Feuer frei!" es una canción alemana de metal industrial del grupo Rammstein . El single es lanzado de su tercer álbum "Mutter". El título puede ser comparado con la frase típica militar "fuego a discreción", o "fuego abierto" (literalmente, "fuego libre"). El single alcanza el número 33 y en el Reino Unido el número 35. "Feuer frei!" es una de las canciones más conocidas de la banda, conocida como la más popular. A pesar de ello, no cuentan en la recopilación de la banda de grandes éxitos "Made in Germany 1995-2011", por razones que no han sido explicadas. La canción aparece en la película xXx , también se presentó durante los CSI episodio "Slaves of Las Vegas". El Reino Unido Feuer frei! Single fue lanzado en tres partes (2 CDs, 1 DVD), en tres colores diferentes (amarillo, verde y naranja), cada uno con diferentes Tracklistings. El video fue dirigido por Rob Cohen quien también dirigió la película xXx . El video de "Feuer frei!" fue lanzado en Estados Unidos en MTV, para promocionar la película xXx . El video musical consistió en la banda tocando en un escenario de fuego, con varios clips de la película. En xXx, Rammstein aparece tocando la canción en un club en Praga . La canción fue editada nuevamente por la banda Sabaton en su álbum "Carolus Rex" (2012). 

VIDEO ORIGINAL TEMA: FEUER FREI. RAMMSTEIN.

 
FEUER FREI

GETADELT WIRD WER SCHMERZEN KENNT
VOM FEUER DAS DIE HAUT VERBRENNT
ICH WERF EIN LICHT
IN MEIN GESICHT
EIN HEISSER SCHREI
FEUER FREI!
GEADELT IST WER SCHMERZEN KENNT
VOM FEUER DAS IN LUST VERBRENNT
EIN FUNKENSTOSS
IN IHREN SCHOSS
EIN HEISSER SCHREI
FEUER FREI!

GEFäHRLICH IST WER SCHMERZEN KENNT
VOM FEUER DAS DEN GEIST VERBRENNT
GEFäHRLICH DAS GEBRANNTE KIND
MIT FEUER DAS VOM LEBEN TRENNT
EIN HEISSER SCHREI
FEUER FREI!

 

STRANGELOVE. DEPECHE MODE. 1987. HISTORIA DE UNA CANCIÓN + Video Y Letra.

Strangelove es el décimo octavo disco sencillo del grupo inglés de música electrónica Depeche Mode, el primero desprendido de su álbum Music for the Masses, lanzado en 1987. Strangelove es una canción compuesta por Martin Gore, como lado B aparecieron el tema instrumental Pimpf del mismo álbum, o indistintamente Fpmip que es una reinterpretación del mismo tema, aunque sólo al inicio; y el tema electrónico instrumental Agent Orange, llamado así por el herbícida usado por el ejército norteamericano durante la Guerra de Vietnam, el cual adicionalmente fue incluido en la versión en CD del álbum Music for the Masses. Fue el tema que abría la promoción del álbum Music for the Masses, con un muy distintivo teclado en forma sumamente rítmica que lo volvería primordial para aquella época del grupo, presentando una dinámica notación grave ejecutada por Alan Wilder desde la entrada y durante toda la canción, adicionada con efectos electrónicos sueltos y otros en volumen alto aumentando su dramatismo musical. Sin embargo, el productor Daniel Miller consideró que la canción había quedado muy complicada, especialmente para cuando llegaran a ejecutarla en el escenario, así que rehizo toda la mezcla para la versión presentada en el álbum agregando al inicio y la conclusión un efecto fantasmal o femenino que al poco sería capitalizado en temas aún más armónicos, y la característica notación de teclado sólo como puente para tornarlo en un tema dramático pero melódico al mismo tiempo, con una forma más tradicional. En palabras de Alan Wilder, les “puso al día la canción”.

Es un tema conducido por la siempre particular notación grave de Alan Wilder en una auténtica muestra de destreza pasando a media grave en cuatro tiempos que acaban el primer y el tercer tempo de modo sostenido, todavía con un acentuado efecto de percusión electrónica más o menos reminiscente de la época industrial de DM y con un acompañamiento de efectos varios. Como pocos del grupo, mantiene mayormente la notación grave otorgándole una cierta agresividad sonora, pues al término de cada estribillo resuenan cuatro teclas bajando en la notación principal. Líricamente maneja un concepto oscuro sobre deseo, pecado y masoquismo, aunque en una forma mucho más metafórica, o por lo menos no se convirtió en un tema especialmente escandaloso como había pasado con canciones anteriores. Su idea es de un “extraño amor”, concibiéndolo al mismo tiempo como amor incondicional mientras habla de pecado y dolor; es más una diatriba sobre la futilidad de buscar una relación perfecta y el sufrimiento que puede traer aparejado consigo el pasado de la persona de quien uno se enamora, convirtiéndolo en una alegoría inversa sobre perdón y comprensión, pues la búsqueda del “amor ideal” siempre conduce a lo mismo, ya sea la franca decepción sentimental o el simple desencanto de lo que se espera. 

Probablemente sea una de las letras mas figurativas e indirectas de DM, mientras la música al ritmo de la notación rápida del teclado es un acompañante trágico, simbolizando lo inútil de buscar algo convencional, reduciéndose todo a la aceptación tácita e incondicional y tornando los ideales en un Amor Extraño, aquel de la admisión con cinismo de lo imperfecto; pero no volviéndolo conformismo. Por último, se decidió publicar la mezcla original del tema como su versión en disco sencillo comercial, convirtiéndolo en uno de los pocos de DM que son diametralmente diferentes en álbum y en sencillo. 

VIDEO ORIGINAL TEMA: STRANGLOVE. DEPECHE MODE.

STRANGELOVE 
There'll be times
when my crimes
will seem almost unforgivable
i give in to sin
because you have to make this life livable
but when you think i've had enough
from your sea of love
i'll take more than another riverful
and i'll make it all worthwhile
i'll make your heart smile
Strangelove
strange highs and strange lows
strangelove
that's how my love goes
strangelove
will you give it to me
will you take the pain
i will give to you
again and again
and will you return it
There'll be days
when i stray
i may appear to be
constantly out of reach
i give in to sin
because i like to practice what i preach
i'm not trying to say
i'll have it all my way
i'm always willing to learn
when you've got something to teach
and i'll make it all worthwhile
i'll make your heart smile
Pain will you return it
i'll say it again - pain
pain will you return it
i won't say it again
I give in
again and again
i give in
will you give it to be
i give in
i'll say it again
i give in
I give in
again and again
i give in
that's how my love goes
i give in
i'll say it again
i give in

AMOR MIO. MINA. 1971. BREVE HISTORIA DE LA CARRERA DE MINA + Video Y Letra: AMOR MIO.

Mina es sin duda una de las cantantes italianas más importantes de toda la historia musical de su país. En vida nunca se reconoció merecidamente su talento, y llegó a sufrir graves problemas e injusticias a nivel profesional que la obligaron a alejarse del mundillo musical durante largos periodos que, muchos aseguran, la abocaron a su prematura muerte. Cantautora, graba su primer single a los 15 años con su verdadero nombre, Domenica Bertè. Comenzó su carrera artística en 1963, cantando en bares y restaurantes, como cantante de jazz, participó junto a su hermana Loredana Bertè, Renato Zero y varios cantantes, para fundar la Sociedad Italiana de Autores, Compositores e Interpretes. En 1971, se presenta al primer Festival de Avanguardia y nuevas tendencias de Viareggio, donde se exhibe acompañada de su grupo La Macchina. Consigue el primer premio con ‘Padre Davvero‘. Con la ayuda de Alberico Crocetta, descubridor y productor de talentos, se edita su primer album ‘Oltre la collina’ (entre los autores del disco figura Claudio Baglioni) Es cuando abandona Domenica Bertè para convertirse en Mia Martini. En 1972, graba ‘Piccolo Uomo’, disco que permanece durante cinco meses en los primeros puestos del hit parade y gana la edición del Festivalbar con ‘Minuetto‘ en 1973 y obtiene sus primeros éxitos en Francia, España y Sudamérica. En otoño del mismo año, participa a la Muestra Internacional de Música Ligera de Venecia con ‘Donna sola’ y graba un nuevo disco ‘Il giorno dopo’, que contiene ‘Ma quale amore’, el cover de ‘Your song’ de Elton John y ‘Signora’ de Joan Manuel Serrat. Es la época en que vive su mejor momento profesional y gana la Góndola de oro de Venecia por las ventas de ‘Donna sola’, es proclamada mejor cantante femenina del año por la revista Sorrisi e Canzoni, gana el Premio de la crítica europea y en España, Mia inicia una estrecha colaboración con Charles Aznavour, que dura tres años y que culmina en 1977 con una gira triunfal. También este año, Mia Martini representa a Italia en el Festival de Eurovisión con la canción ‘Libera’ (‘Libre’) Durante este período publica dos Lps: ‘Sensi e controsensi’ y ‘Un altro giorno con me’. En 1975 se presenta a Festivalbar con ‘Donna con te’, en 1976 sale ‘Per amarti’, en 1977 es la vedette del Festival de Tokio y en 1982 participa por primera vez en el Festival de Sanremo con ‘E non finisce mica il cielo‘, tema con el que consigue el primer premio. Mia Martini participa tres veces más a éste Festival:en 1986 con ‘Almeno tu nell’universo’,en 1990 con ‘La nevicata del ’56′ y en 1992 – queda segunda – con ‘Gli uomini non cambiano’. Este mismo año participa de nuevo en el Festival de Eurovisión y queda cuarta con la canción ‘Rapsodia’. Existen dudas si se suicidó o sufrió un accidente (murió de un infarto cardíaco producido por una sobredosis de drogas, en 1995, a la edad de 47 años). Esta es su última aparición en televisión.

VIDEO ORIGINAL TEMA: AMOR MIO. MINA.

AMOR MIO

Tu amor mio
chi ti ha amato in questo mondo, solo io
Io, invece io
sono stata troppo amata
Ma noi due, amor mio
che siam poco, insieme siamo un po' di pi.
Tu, tu sei tu
pi qualcosa che ti arriva da lass.
amor mio, amor mio
per amico c' rimasto solo Dio.
ma Lui, Lui lo sa e sorride
Lui ci guarda e sorride.
Amor mio, basto io
grandi braccia e grandi mani avr per te
stretto al mio seno freddo non avrai
no tu non tremerai, non tremerai.
Amor mio, basto io
la la la la la la la la la la la la la
No tu non tremerai
al riparo del mio amore
Guarda sul mare
il gabbiano leggero che va
(coro)vola felice e sereno paura non ha
guarda quel bimbo che corre, guardagli il viso
tanto felice che sembra sia in paradiso
amore, adesso tu ridi, il fuoco si acceso
Amor mio, basto io
grandi braccia e grandi mani avr per te
stretto al mio seno freddo non avrai
no tu non tremerai, non tremerai.
Amor mio, basto io
la la la la la la la la la la la la la
No tu non tremerai
non tremerai.